Essa Coisa Complicada Chamada Amor: Sobre a Guerra Fria de Pawel Pawlikowski

O filme polonês de 2018 “ Guerra Fria ”, que foi indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Diretor, é uma história melancólica sobre dois amantes desafortunados lutando com seu relacionamento apaixonado, mas problemático. Desde que se conheceram, eles não podem deixar de ser atraídos um pelo outro. Mas então eles também são lembrados de como são incompatíveis desde o início, e seu relacionamento tumultuado é ainda mais complicado pelo ambiente social/político severo que os cerca.

A história do filme começa na Polônia em 1949, quando vemos um músico/etnomusicólogo chamado Wiktor Warski ( Tomasz Kot ) e sua colega Irena ( Ágata Kulesza ) viajando por regiões rurais para pesquisa de música folclórica. Enquanto eles diligentemente prestam atenção a qualquer tipo de música folclórica que encontram, seu funcionário do governo acompanhante Kaczmarek ( Borys Szyc ) não está particularmente engajado, e há um momento irônico em que a câmera se move lentamente para mostrá-lo prestando mais atenção ao que está comendo agora do que uma canção folclórica pungente cantada por uma garotinha.

Mais tarde, Wiktor e Irena recebem o apoio total do governo polonês porque o governo polonês quer induzir o orgulho nacional através da música folclórica, e eles passam a administrar uma instituição nacional de música folclórica junto com Kaczmarek. Eles iniciam uma audição para vários jovens ansiosos para desenvolver ainda mais seu talento musical, e é assim que Wiktor encontra Zuzanna 'Zula' Lichoń ( Joanna Kulig ), uma moça corajosa que o impressiona muito não só com sua beleza, mas também com sua personalidade.



Quando Wiktor se aproxima dela, Zula não resiste ao mesmo tempo em que o lembra que ela não é uma garota inocente. Ela fingiu ser uma camponesa durante a audição, embora ela realmente viesse de uma cidade, e já foi presa por esfaquear seu pai há alguns anos. Ela dá a Wiktor uma descrição curta, mas direta, do que aconteceu entre ela e seu pai, e é, aliás, a fala mais divertida do filme.

Graças aos esforços de Wiktor e Irena, seus cantores e dançarinos fazem com sucesso sua primeira apresentação pública em Varsóvia, mas depois enfrentam uma grande mudança exigida pelo governo polonês. Eles querem se concentrar na música folclórica como antes, mas o ministério da cultura exige que eles se concentrem mais em transmitir mensagens políticas ao seu público. Como resultado, suas performances públicas se tornam mais políticas, como refletido por uma grande foto de Stalin durante uma cena de performance pública, e Irena não está tão satisfeita com isso como mostrado em sua saída sem palavras naquele momento.

Wiktor inicialmente concorda com essa mudança desagradável, mas então Zula confidencia a ele que ela tem relatado sobre ele a Kaczmarek porque ela não teve escolha desde o início. Quando ele vai para Berlim Oriental junto com outros alguns anos depois, ele confidencia a Zula que vai fugir para Berlim Ocidental, e sugere que ela o acompanhe. Mas ela finalmente decide não fugir com ele porque, apesar de seu amor por Wiktor, ela não tem tanta certeza se pode ser feliz fora da Cortina de Ferro.

Depois de se estabelecer em Paris, Wiktor vive com mais liberdade do que antes, mas ainda se vê ansiando por Zula mesmo estando em um relacionamento com outra mulher. Quando Zula chega a Paris, ele a espera ansiosamente até que ela finalmente chegue, e eles ficam felizes em ver que continuam atraídos um pelo outro tanto quanto antes, embora ela logo vá embora de Paris. Quando mais tarde ele vem à Iugoslávia para vê-la novamente, ele é forçado a voltar para Paris por causa de seu status atual de exilado não tão bem-vindo atrás da Cortina de Ferro. Isso leva a um momento de partir o coração para Zula, que não pode deixar de notar a ausência de seu amor.

Vários anos depois, Zula visita Wiktor novamente e ela decide morar com ele em Paris. Eles têm um momento arrebatador de felicidade juntos como confirmação de seu amor um pelo outro, mas, infelizmente, acontece que eles não podem viver bem juntos, apesar de seu amor. Sentindo-se mais infeliz do que antes, Zula discute com Wiktor a certa altura por um assunto bastante trivial envolvido com sua música, e isso acaba culminando em um momento doloroso que leva à amarga separação. Wiktor posteriormente se arrepende, mas Zula já volta para a Polônia e vem tomar uma decisão fatídica em nome do amor, o que só causa mais miséria e infelicidade para ambos.

Considerando o alcance de sua história em termos de espaço e tempo, o filme, que é parcialmente inspirado na história real dos pais do diretor/co-roteirista Paweł Pawlikowski , poderia ser tão extenso quanto aqueles filmes épicos de drama de David Lean . Em vez disso, ele salta rapidamente de um momento para outro, e passei a admirar mais sua narrativa econômica quando revisitei o filme. Embora haja condensações e elipses frequentes em sua narrativa, seus momentos individuais são organicamente encadeados para dar um retrato simples, mas dinâmico, do relacionamento romântico entre seus dois personagens principais, enquanto muitas vezes os observamos à distância.

Além disso, o filme é bastante impressionante por seu humor e estilo aparentemente simples, mas impecável, criado por Pawlikowski e seu diretor de fotografia. Łukasz Żal , que foram respectivamente indicados ao Oscar de Melhor Diretor e Melhor Fotografia (o filme perdeu para Alfonso Cuarón de “ Roma ” (2018) em todas as suas três categorias). Eles oferecem uma série de cenas requintadas para contemplar sua beleza visual austera, mas nítida. Como ele fez no filme anterior de Pawlikowski “ Ida ” (2013), Żal rodou o filme em preto e branco de proporção 1,33:1, e a ênfase frequente no espaço acima dos personagens no filme nos transmite a sensação palpável de opressão em torno deles.

No caso da trilha sonora do filme, ela utiliza vários estilos musicais, desde música folclórica a jazz e rock 'n roll, e várias cenas de apresentações musicais no filme são tratadas com cuidado e precisão. Enquanto “Dwa serduszka” funciona poderosamente como uma música-tema recorrente ao longo do filme, também há outros momentos memoráveis, incluindo a exuberante cena de dança com “Rock Around The Clock”, e eu gosto especialmente da aparição de uma certa peça clássica famosa de Johann Sebastian Bach no final do filme, o que adiciona pungência extra à história.

Acima de tudo, o filme é firmemente ancorado por duas performances fortes em seu centro. Enquanto Joanna Kulig, que anteriormente desempenhou um papel secundário menor em “Ida”, é simplesmente superlativa em sua performance comovente, Tomasz Kot, que parece tão arrojado quanto necessário, complementa bem seu co-intérprete com sua performance igualmente carismática, e suas cenas sempre faísca com sua química natural. Habilmente preenchendo seus papéis de arquétipo, Kulig e Kot se movem sem esforço ao longo dos altos e baixos no relacionamento de seus personagens, e também são reforçados por alguns coadjuvantes substanciais no filme, incluindo Borys Szyc e Agata Kulesza, que foi inesquecível como a tia frígida de a heroína em “Ida”.

Em suma, “Guerra Fria” é outro trabalho incrivelmente elegante de Pawlikowski, e definitivamente vale a pena assistir por muitas razões, incluindo sua história romântica distante, mas assombrosa. Como um filme de arte contido que depende muito de humores e nuances, o filme requer paciência no início, mas seus muitos momentos sublimes o hipnotizarão. Você apreciará mais o que Pawlikowski e seu elenco e equipe conseguiram com maestria, enquanto também reflete um pouco sobre essa coisa complicada chamada amor.