Fantasia 2021: Além dos dois minutos infinitos, querida, você não vai acreditar, rei cavaleiro

O Fantasia International Film Festival deste ano começou neste fim de semana, iniciando a 25ª edição. Para a imprensa americana, será uma experiência virtual, fisicamente removida das exibições elétricas de Montreal que podem ungir novos favoritos do gênero em apenas 90 minutos ou até menos. Mas nossa empolgação com o festival é a mesma este ano, começando com estes 12 filmes que estamos ansiosos para ver . Cobriremos Fantasia durante todo o mês, então volte aqui nas próximas três semanas.

Os filmes de viagem no tempo têm um histórico de trazer alguns dos filmes low-fi mais inspirados e “ Além dos dois minutos infinitos ” é o exemplo mais recente. É um dos filmes de viagem no tempo mais inteligentes em anos e foi criado com um iPhone, um elenco sobressalente, um punhado de Apple TVs e uma estratégia de edição engenhosa que faz tudo parecer que acontece de uma só vez. É tão selvagem e muito revelador do brilho deste filme, que há tantos bloqueios e movimentos de câmera intrincados do diretor de estreia Junta Yamaguchi, e ainda assim você ainda está preso no momento narrativo mais do que qualquer outra coisa.

O roteiro inventivo de Makoto Ueda apresenta sua ideia de viagem no tempo com um ar denso de espanto e curiosidade. No pico de seu tempo de execução de 71 minutos, ele estabelece como uma TV dentro do apartamento de Kato pode ver dois minutos no futuro. Ele pode falar sozinho, e seu eu futuro é capaz de dizer a ele onde está sua palheta de guitarra. Então Kato (Kazunari Tosa) desce até o café abaixo de seu apartamento, e vê a interação consigo mesmo de dois minutos atrás, e conta a Kato sobre a palheta de guitarra. O roteiro é construído a partir dessa ideia com linhas do tempo dentro das linhas do tempo, à medida que novos personagens são trazidos para o redil. Eles ficam impressionados com a ideia de poder falar consigo mesmos dois minutos no passado, mas também não querem quebrar o que seus eus futuros fizeram. O filme de Yamaguchi fica alucinante de uma forma lo-fi especial quando um dos amigos de Kato, Ozawa, tem a ideia de fazer com que as TVs se espelhem, o que cria reflexos de dois, quatro, seis e muitos mais minutos no futuro.



“Beyond the Infinite Two Minutes” enfrenta os desafios de qualquer filme de alto conceito, e o diálogo pode estar cheio de quebra-cabeças que sua narrativa confiante ajuda a entender, como “Recebi uma mensagem do futuro do futuro do futuro do futuro!” É aí que o tom não exigente do filme parece valer a pena, pois incorpora ideias de predestinação, livre-arbítrio e se você gostaria de saber o que acontecerá a seguir. O roteiro não fica muito emotivo com essas ideias, mas é bem-sucedido em eventualmente aumentar o perigo de tudo isso, especialmente quando aspirantes a gângsteres empunhando facas entram no café, inconscientes do paradoxo em que estão entrando. Yamaguchi mantém a natureza precisa e divertida, e a emoção dessa descoberta incrível, e aprendendo sobre suas regras, transporta o filme - imagino que também seria igualmente eficaz em uma segunda visualização.

O filme é tão infinitamente inteligente que pode fazer você esquecer que está se desenrolando em tomadas extra longas que foram unidas pelo diretor de fotografia/editor/diretor Yamaguchi. E, no entanto, é difícil imaginar o filme com uma forma diferente, dado o quanto de imediatismo é adicionado com sua narrativa visual fluida que não deixa muito tempo para pensar em mais nada. O filme de Yamaguchi é uma maravilha de maneiras óbvias e também de maneiras que não chamam sua atenção. No entanto, embora sua narrativa permita que o ofício fale por si, é sem dúvida o trabalho de um cineasta que você imediatamente deseja ver mais.

Vindo da Federação Russa é o tolo e nojento” Querida, você não vai acreditar ”, uma joia de comédia de terror descrita com precisão pelo festival como algo como “ A ressaca ” encontra “O Massacre da Serra Elétrica”. É muito inteligente em criar momentos muito idiotas que podem ser alternadamente perturbadores ou engraçados, como uma cena tensa em que um personagem tenta se esconder de seu assassino, mas não consegue manter seus peidos. Outro personagem parece escrito no roteiro para que ele possa vomitar ou desmaiar sempre que testemunhar um momento nojento. Ele é um substituto adequado do público, mas, mais importante, o filme ganha toda vez que o faz desmaiar ou explodir, e sua diversão bizarra parece aumentar a cada vez que ele faz isso.

O diretor Ernar Nurgaliev trabalha com fundamentos frutíferos: uma viagem condenada, estrelando um par de irmandades muito idiotas que convergem no campo. Um grupo é liderado por um futuro pai chamado Dastan (Daniar Alshinov), que deixa para trás sua esposa grávida Zhanna (Asel Kaliyeva) para uma viagem de pesca. Desde o início de sua introdução à leitura Steve Harvey de Aja como uma dama, pense como um homem , o cara não tem noção do que fazer em seus papéis como um homem adulto (embora Zhanna, em um papel unidimensional e irritante, não o deixe esquecer). Seus dois amigos não estão menos desesperados, pois sua carruagem para esta viagem de pesca muito mal cronometrada está cheia de bonecas infláveis.

Dastan e seus amigos se entrelaçam com um grupo de gângsteres igualmente peculiares (incluindo nosso herói desmaiado), liderados por um homem profético chamado Kooka. Enquanto flutua em um rio preguiçoso e raso, Dastan e seus amigos observam sem querer Kooka e seus homens desajeitados atirando em alguém no rosto; como muitos momentos fortes, a coincidência é bizarramente hilária e entregue com excelente timing cômico seco, apenas para explodir em ação mais frenética. Mas esta história é um hábil malabarismo de caça, na verdade, de Dastan e seus amigos sendo perseguidos pela máfia, enquanto a própria máfia está sendo caçada por um assassino implacável e sem palavras que parece ecoar Michael Berryman o monstro líder de Wes Craven de “ As colinas têm olhos .” Nurgaliev mistura muitos tons de terror diferentes, às vezes com estranhos e engraçados compartilhando a mesma cena exata; a cinematografia tem uma rigidez emocionante por toda parte, sugerindo ainda mais uma emocionante abordagem de alto nível para emoções inspiradas de baixo nível.

Co-escrito por Nurgaliev e Daniyar Soltanbayev, o filme atinge várias notas sobre o ridículo de “man up” e a importância da lealdade aos seus irmãos, mesmo quando um assassino os prende. Esses temas não se encaixam totalmente, por mais sarcásticos que sejam, mas a história tem bastante suco de sua trama imprevisível. 'Querida, você não vai acreditar' ostenta algumas bobagens incríveis do início ao fim, incluindo seu trabalho frenético de personagens, brincadeiras muito engraçadas e decapitações imaculadamente cronometradas.

Richard Bates” Rei Cavaleiro ”, que teve sua estreia mundial ontem à noite no Fantasia, é um exemplo de trabalho de personagem que é então repleto de outras ideias para preencher o tempo de preenchimento; os esforços de todos são enfraquecidos por isso, mesmo as coisas que funcionam. Sua premissa inicial – uma bruxa da Califórnia confronta seu passado hediondo e revela ao seu clã que ele costumava ser, suspiro, rei do baile – é engraçada, e há uma dedicação das performances que ajuda a vendê-la. Matthew Gray Gubler interpreta o personagem focal Thorn, que criou uma vida cheia de bruxas com sua esposa Willow ( Ângela Sarafyan ). Eles têm seus feitiços, suas velas, suas artes das trevas e seu clã, e eles jogam tudo isso com solenidade sussurrante. A notícia da popularidade de Thorn ameaça destruir tudo. Sarafyan tem alguns momentos particularmente engraçados quando ela o interroga depois de descobrir sobre esse passado: 'Você ... jogou ... ESPORTES ?!'

Mas “King Knight” não tem muitas ideias sobre o que fazer com o conceito, e coloca Gubler em uma jornada plana que envolve passear em um parque e depois ver uma alucinação do mago Merlin ( Ray Wise ), enquanto finalmente encontrava seu caminho para uma reunião de 20 anos do ensino médio em Las Vegas. De volta para casa, o clã de Willow e Thorn circula com desenvoltura de comédia. Sua brincadeira de revirar os olhos inicialmente parece que o foco da bruxa do roteiro é mais para tiros na cultura superficial da Califórnia, até que outras passagens do roteiro solidifiquem a sinceridade de Bates para a subcultura que ele está dando um raro close-up. Mas muito de 'King Knight' parece leve, e seu humor pungente se esgota além da noção engraçada de popularidade sendo enquadrada como um chamado show de horrores.