Jonathan Levine em Long Shot, a comédia física de Charlize Theron, tornando Seth Rogen um protagonista romântico e muito mais

'Long Shot', de Jonathan Levine, que será lançado na sexta-feira, é um retrocesso nos termos de hoje. Em vez de ser um projeto de estúdio que vende aos espectadores uma propriedade familiar, ' Tiro longo ' oferece o carisma ilimitado de suas estrelas, Charlize Theron e Seth Rogen , de uma forma que você nunca viu antes. Ela interpreta a candidata presidencial Charlotte Field, ele interpreta o blogueiro político que tem uma queda por ela desde a infância, respectivamente. Quando os dois se reencontram décadas depois, quando ele se torna seu redator de discursos, torna-se um ' Mulher bonita ' cenário com Rogen como um schlubby Júlia Roberts . Escrito por Dan Sterling e Liz Hannah , o filme brinca com a fórmula atemporal de comédia romântica, ao mesmo tempo em que prova que o poder das estrelas ainda é um espetáculo cinematográfico vertiginoso.

O filme é o produto do amor de Levine pelas comédias românticas dos anos 80 e Mike Nichols entre outras influências, o diretor anteriormente aprimorando sua voz como diretor de comédia de estúdio com travessuras estreladas como ' A noite anterior ,' e ' Arrebatado .' Antes desses filmes, ele até fez uma comédia de amigos com Joseph Gordon-Levitt e Rogen sobre o câncer', 50/50 .'

RogerEbert.com conversou com Levine sobre 'Long Shot', dando a Theron uma experiência no set que ela nunca teve antes, transformando Rogen em um protagonista romântico e muito mais.



Onde você se vê no universo da comédia? Você parece ter um interesse ativo em comediantes e na arte de ser engraçado.

Eu acho que quando eu comecei a fazer filmes, eu apenas fazia pequenas esquetes engraçadas com meus amigos e as filmava quando eu tinha 12 anos. Acho que minha ambição meio que se tornou, apenas pela entropia de obter uma educação cinematográfica, tornou-se apenas um cineasta sério. E então comecei a entrar em pessoas que dividem um pouco a diferença, seja Mike Nichols, ou Hal Ashby . Acho que é aí que aspiro viver na cena da comédia.

Algum filme de Hal Ashby em particular?

Lembro-me de quando me encontrei com Seth [Rogen] e [produtor Evan Goldberg ] pela primeira vez em “50/50”, mencionei Hal Ashby, e “The Last Detail” foi um filme que realmente ressoou com eles. Lembro-me de um momento em que eles falaram em “The Last Detail”, há uma cena em que os caras ficam a noite toda conversando sobre o Tocha Humana, e foi apenas uma tangente incrível, mas foi algo que ressoou com eles. E eu acho que quando eu os conheci eles estavam na casa dos 20 anos e eu estava no começo dos meus 30 anos. Mas era apenas a capacidade de ter esse tipo de tangente, essa digressão que refletia tanto a vida, e ainda assim muito engraçada, e estávamos meio que saindo com esses caras. Era algo que os filmes não costumam ter tempo para fazer, e foi algo que eles acharam muito interessante. E é isso que eu amo nesses caras, eles estão constantemente tentando se empurrar em novas direções.

De volta para onde eu existo na cena da comédia, eu não sei: para este filme, nós realmente queríamos fazer um retrocesso aos filmes dos anos 80, sejam eles “ Menina trabalhadora ' ou ' Tootsie ” e indo um pouco mais tarde para “Pretty Woman” ou “When Harry Met Sally …”. Só agora que eu sei o quão difícil é fazer filmes é que eu vejo o que eles estavam fazendo, que eles colocaram todo esse trabalho incrível em fazer referências da cultura pop. E então eu acho que quando eu parar para pensar sobre isso, é o que eu realmente quero fazer também. Não estou realmente interessado em fazer uma espécie de comédia de números, estou mais interessado em fazer algo que combine comédia com outra coisa para nos dizer algo, para refletir algo de volta para nós, para aumentar o grau de dificuldade do comédia, seja um romance de zumbis ou uma comédia de câncer. Isso é algo que realmente me interessou sobre este filme, e o quanto é um ato de corda bamba tonalmente. E nesses momentos, você se apóia na comédia, porque isso pode te tirar de algumas situações complicadas se você tiver uma piada engraçada. É realmente o molho secreto para fazer algo parecer coeso tonalmente, as pessoas vão rir e não se preocupar tanto com o tom. Esse foi um pequeno truque que aprendemos em “50/50”, mas é algo que se aplica aqui. Estamos fazendo uma comédia romântica e parece estúpido, mas: faça com que seja engraçado e romântico. E você ficaria surpreso com quantas comédias românticas, pelo menos nos últimos anos, se esqueceram de fazer isso. Mas eu sou um grande fã de comédia, e ser capaz de misturá-la com minhas pretensões cinematográficas remanescentes é provavelmente onde eu aspiro viver.

O gancho para suas comédias de estúdio parece ser o poder das estrelas – “Long Shot” mostra Rogen sendo emparelhado com Theron, “The Night Before” foi lançado como sair nas férias com Rogen, Joseph Gordon-Levitt e Anthony Mackie , e “Snatched” foi vendido como veículo para Amy Schumer e Goldie Hawn , em primeiro lugar. O que você acredita sobre o poder das estrelas quando se trata de colocar as pessoas em assentos de cinema em 2019?

Eu não sei se é assim que eles sempre se juntam. Acho que para mim, para fazer uma grande comédia de estúdio, você precisa dessa grande personalidade no centro dela. Eu realmente não posso falar sobre isso de uma perspectiva comercial, porque as coisas estão evoluindo tão rapidamente que não sabemos o que leva as pessoas aos cinemas, certo? Mas eu acho que para mim, a razão pela qual eu queria fazer filmes e a razão pela qual eu vou ao cinema, é ver pessoas como Seth e Charlize irem de igual para igual. Acho que há algo que parece grande sobre isso, e acho que há algo que pode competir com os Vingadores do mundo nesse nível.

Estamos prestes a descobrir!

Apenas um pequeno filme! [risos] Talvez esta seja uma maneira antiquada de pensar sobre isso, mas eu fui ao cinema para ver pessoas que eu achava incrivelmente engraçadas e ver como elas interpretariam contra atores que eu acho incrivelmente talentosos. Quando estou atrás do monitor no set e estou assistindo dois dos mais carismáticos, engraçados… fico encantado o dia todo só de assistir isso. Não tenho certeza de qual é o novo normal ou qual é a realidade nos dias de hoje, mas gosto de esperar que ainda haja espaço para algo assim. Porque para mim é meio que o que os filmes foram construídos, a iconografia de alguém que você conhece... vê-los em novas situações. Como Tracy e Hepburn, ou Bogie e Bacall, tanto faz. Parecia que estávamos seguindo uma tradição ilustre de ver essas duas estrelas de cinema, um pouco de mundos separados, fazerem isso. Acho isso mais interessante do que se apoiar em uma propriedade de quadrinhos. Não que eu não faria isso! Estou apenas dizendo isso preventivamente, porque quando você vê que eu estou fazendo “Shazam! 6”, não quero parecer um mentiroso. [risos]

Também penso na sua inclusão de Michael Shannon em “The Night Before”, um ótimo exemplo de ver um ator desafiando o que você espera dele.

Os atores também anseiam por isso. Somos capazes de fazer com que pessoas como Charlize e Michael Shannon, dois dos melhores atores do mundo, venham aos nossos filmes bobos porque eles representam algo que você não consegue fazer com tanta frequência. Tenho certeza de que há oportunidades para fazer comédia, mas o tipo de comédia que estamos fazendo aspira a ser um pouco mais sofisticado, nem sempre, mas em geral, mas é desafiador, emocionante e divertido. Seja Shannon ou Bob Odenkirk , ou Andy Serkis .

Charlize Theron chegou a ser engraçada em apenas alguns projetos antes, como em um episódio de “Between Two Ferns”. Mas como ela se encaixou no relacionamento anterior de você e Seth?

Parecia sem esforço. Acho que no começo ela não sabia o que esperar, então pode ter havido alguns nervos. Mas quando você entra nesses sets, acho que pode ficar preocupado que seja esse clube insular, mas somos tão fãs dela e temos um ambiente tão colaborativo que queríamos que seu personagem compartilhasse o ponto de vista de o filme com o personagem de Seth. Isso foi muito importante para nós. Porque sabíamos que seria a execução mais bem-sucedida deste filme, e realmente a trouxemos como produtora e atriz para ajudar a criar a história, e realmente a valorizamos, seja sua experiência pessoal ou suas opiniões ou qualquer coisa. poderíamos usar para integrar a narrativa holística real em um filme. E então acho que a maneira como trabalhamos, temos esses escritores de comédia no set e estamos sempre mudando as coisas; Acho que ela gostou muito. Isso é algo que posso dizer com segurança que ela não fez em outro filme. Mesmo na comédia, a maneira como Seth e Evan aprimoraram o processo cômico é muito específica e muito divertida.

E como atriz, você pode ver apenas pelas escolhas dela que ela está sempre se desafiando, acho que ela gosta de viver naquele espaço desconfortável onde ela não sabe se pode fazer isso. Eu acho que isso é algo que ela deseja, e o mais louco é que ela não sabe que pode fazer isso. E eu a vejo tipo, “Oh, ela pode fazer isso, ela é incrível, ela é muito boa nisso”. E uma vez por dia, pelo menos, ela dizia: “Isso é foda”. Eu ficava tipo, “Charlize, isso foi incrível”. Eu acho que ela compartilhou isso, isso é algo espiritualmente que nós compartilhamos esse desejo de continuar empurrando e continuar empurrando e não ser feliz até que algo fosse ótimo. Ela viu que nos importamos muito com isso. Acho que ela sentiu que estava em um lugar seguro.

Ela também tem alguns momentos de grande comédia física no filme, como quando ela tem que estar “no trabalho”, embora ainda esteja drogada.

Em termos de comédia, fisicalidade, ela é a atriz mais física que existe. Se você olhar para “ Mad Max: Estrada da Fúria ”, você pode ver que ela tem tanta precisão e controle sobre seu desempenho físico. Dois segundos depois de conhecê-la, você sabe que ela pode usar seu corpo e seu rosto para ser engraçada de maneiras realmente notáveis. Houve algumas cenas que ela está fazendo no filme em que ela está tipo, “Oh, isso poderia ser como Kristen Wiig , isto pode ser Lucille Ball .” Ela é tão boa. E então, eu tinha visto “Between Two Ferns”, eu tinha visto algumas coisas que ela fez em “Arrested Development” e eu tinha visto o filme de Seth McFarlane, e ela era muito charmosa e ótima nisso também. Eu não tinha preocupações sobre sua capacidade de fazê-lo. Eu também acho que ela é um talento único. No momento em que a vi na tela, pensei: “Ah, legal. Vou ficar muito bem por ter que fazer muito pouco aqui”. [risos]

Com filmes como “50/50” e agora isso, você tem ajudado a expandir o carisma de Rogen e nossa compreensão dele. Há também uma sensação neste filme de que sua personalidade está amadurecendo um pouco. Quão intencional é isso?

Eu não posso levar nenhum crédito por fazer isso, porque ele é o produtor desses filmes. É sua ambição fazer essas coisas. Pensar [com “50/50”] que você tem um filho de 20 e poucos anos que decidiu usar seu poder de estrela para contar uma história de comédia sobre câncer, onde ele é essencialmente o ajudante, é apenas emblemático de quão sofisticado e talentoso ele é. Mas naquele filme, sabíamos o tipo de filme que estávamos fazendo, mas não tivemos muitas conversas sobre qual era a intenção de sua expansão como personagem cômico ou ator. Esse tipo de foi um subproduto da história que estávamos contando. Eu acho que se você olhar para o que ele está fazendo nesse filme, ele não está fazendo nada diferente do que ele fez, ele é um artista naturalista e esse é apenas o papel que ele ocupa nesse filme. Eu acho que a aparência e a sensação do filme, e o filme que o cerca, faz isso mais do que o que ele está fazendo no filme.

Com este, foi um pouco diferente, e não me lembro de uma conversa específica que tivemos sobre isso, mas sabíamos que estávamos tentando fazer … Sydney Pollack ou Mike Nichols ou Cameron Crowe . Sabíamos que seu personagem precisava trabalhar como protagonista romântico. Isso não quer dizer que queríamos, ainda queríamos interpretar sua personalidade cômica e estrela, mas sabíamos que tentaríamos não nos apoiar tanto em nosso saco de truques quanto no passado. Acho que era apenas uma coisa não dita, onde desafiávamos as piadas e sempre desafiávamos um pouco o tom.

Como você e Seth colaboram quando se trata dessa ideia fluida do que é engraçado no set?

Ele é um colaborador nessas coisas, ele instintivamente sabe quando algo está certo ou errado e, juntos, acho que o que os caras gostam de trabalhar comigo é que meu cérebro imediatamente vai para empurrar as coisas em uma direção mais emocional. E o cérebro de Seth faz as duas coisas. Ele está procurando a piada, e se a piada é realmente a coisa mais imatura que você pode dizer, tudo bem também. Também temos isso no filme, porque as pessoas riem deles e achamos que são engraçados. E em uma comédia, ser engraçado é o número um. Mas para encontrar esse equilíbrio, acho que ele e eu tivemos essa coisa não dita. E acho que para mim, criá-lo como protagonista, ou ajudá-lo a perceber isso, realmente foi meio sem esforço para mim, porque o acho tão charmoso e engraçado. Acho que tudo o que queríamos era que esse cara fosse levado a sério. E de vez em quando você dizia: “Oh, ele é meio fofo!”

Ele limpa bem.

Sim, exatamente! E eu acredito nisso, como o cineasta. E não é difícil para mim fazer isso. Eu acho que foi um pouco mais complicado porque eu o conhecia tão bem, é meio que… imagine um de seus velhos amigos e tentando transformá-los em um protagonista romântico. Pode ser um pouco estranho às vezes, mas eu achei divertido. Mas o que eu amo tanto em Seth como ator é que ele é o substituto do público. Ele é nós. Eu amo a noção de que posso ver uma espécie de avatar para mim se tornando esse protagonista e usando seu tipo de charme, intelecto e humor para acabar conhecendo a pessoa certa e se apaixonando. Eu acho que é uma coisa legal de mostrar às pessoas, porque isso acontece o tempo todo. Era uma coisa não dita, mas sabíamos o que estávamos procurando.

'Long Shot' é um filme sobre um político, mas não há designação de partidos. Há também uma reviravolta no final que sugere que os dois lados podem não ser tão diferentes. Como você abordou o projeto em termos de política e por que fez essa reviravolta no final?

Acho que sabíamos em primeiro lugar que estávamos fazendo um filme cujo objetivo era ser divertido, e queríamos tirar sarro da política e queríamos usar a política, e usar o mundo atual em que existimos, e analisar isso para apontar o absurdo do mundo. Mas também queríamos diminuir o zoom e fazer mais uma coisa do tipo Capra, onde não se tratasse tanto de festa ou qualquer outra coisa, mas dos ideais que nos unem como pessoas. Porque, esperançosamente, esta era em que viveremos será apenas um pontinho, e quando você estiver assistindo a este filme na TV em dez anos, você não estará pensando em como estava bravo com o Relatório Mueller ou qualquer outra coisa. Isso é algo que eu acho, é assim que podemos justificar a coexistência de romance, comédia e política. Se você quer uma visão política, eu acho Stephen Colbert ou John Oliver podemos chegar a isso melhor do que nós, mas simplesmente não achamos que era nosso trabalho. E assim, sentimos que nosso mandato era encontrar o que nos unia, mas também falamos sobre o quão absurdo é a vida cotidiana neste país agora. Não nos coibimos de ser provocativos, mas não queríamos ficar com muita raiva ou indignação, apenas não sentíamos que essa era a nossa pista.

Só me lembro de esperar o filme para compartilhar a que partido ela pertence. Esse momento nunca chega.

Aqui está a outra coisa, rever todos esses filmes políticos – eles não mencionam festa em “ O presidente americano .” Claro que é sobre um projeto de lei contra o crime contra um projeto de lei ambiental, então o subtexto é democratas e republicanos. Mas eles não declaram isso explicitamente, e eu acho que em um momento mais inocente, como quando “The American President” foi lançado, você realmente não pensou nisso. Nós meio que queríamos ouvir isso um pouco também. Mas queremos que as pessoas venham ao filme, para esquecer o que está acontecendo no mundo. Mesmo tirando sarro disso, não queremos que o peso disso afete a experiência de visualização. Isso é escapismo, antes de tudo.