Leslie Odom Jr., Aldis Hodge, Eli Goree e Kingsley Ben-Adir na Irmandade de Uma Noite em Miami

(L-R) Leslie Odom Jr., Eli Goree, Kingsley Ben-Adir, Aldis Hodge

Se você não acredita que esses quatro homens são os melhores amigos, você não vai acreditar no filme. Esse é o principal desafio, entre muitos outros, para as quatro pistas em Regina King estreia na direção de longa-metragem “One Night in Miami”. É um filme surpreendentemente bem-humorado – baseado nas conversas reveladoras que esses homens instigam – sobre amizade, transições que alteram a vida e a esperança compartilhada pela libertação negra.

Adaptado por Poderes de Kemp ' de sua peça de mesmo nome, ' Uma noite em Miami ” segue quatro das maiores megaestrelas negras da década de 1960: Cassius Clay ( Eli Gore ), Malcolm X ( Kingsley Ben-Adir ), Jim Brown ( Aldis Hodge ) e Sam Cooke (Leslie Odom Jr), enquanto celebram a vitória de Clay em 1964 sobre Sonny Liston pelo título dos pesos pesados ​​do boxe. Cada homem chega ao quarto de hotel de Miami em uma encruzilhada em sua vida. Clay está prestes a se converter à Nação do Islã enquanto Malcolm está de saída. Brown deve decidir entre um filme ou uma carreira no futebol. Cooke considera o preço do sucesso nas paradas mainstream, ou decidido pelos brancos.

O cenário principal do filme, um quarto de motel, é uma barbearia metafórica. Piadas correm livremente, e o roteiro de Powers é preenchido com o tipo de piadas que você nunca deixaria um estranho escapar. Os tópicos que vêm a tona atingem com menos facilidade. Os temperamentos inflamados aquecem as lâminas verbais a um calor que corta tão fundo, com tanta precisão, que só seria sustentável se os homens fossem os amigos mais próximos. King evita artifícios biográficos e orienta cuidadosamente seus atores, com o quarteto de Odom Jr., Ben-Adir, Hodge e Goree alcançando um nível de conforto que nos faz pensar em voz alta se eles não eram irmãos há muito perdidos. Sua solidariedade não é apenas tangível fora da tela, é inquebrável também.



Em uma discussão solta, mas animada, RogerEbert.com conversou com os quatro protagonistas de “One Night in Miami”, sobre o poder de ter Regina King como diretora, a importância de interpretar essas figuras históricas e os laços que cada ator compartilha entre si.

“One Night in Miami” é fortemente dependente da camaradagem que os quatro personagens compartilham. Como você traduziu essa proximidade no roteiro no set?

ALDIS HODGE : Eu aprecio você notar isso. Não tivemos muito tempo de preparação. Era simplesmente: mãos à obra. O que você viu foram muitos artistas que estão se dedicando aos seus papéis e nós realmente tentamos trazer isso à tona. Então foi uma corrida louca. Ficamos em um modo constante de agitação e pesquisando e certificando-nos de que estávamos realmente discando para esses personagens, porque sabemos o quão importante esse filme realmente é.

KINGSLEY I-NAME : Eu só ia dizer, eu gosto dessa conversa fluente. Qual é a resposta verdadeira para isso? Leslie. Porque nos perguntam muito isso. As pessoas perguntam: “Como você não fez uma caricatura?” Bem, eu não sei. Foi só um acaso?

LESLIE ODOM JR. : Quero dizer, com certeza. Você não pode levar o crédito por tudo isso. Algumas coisas se encaixam e é um milagre sempre que isso acontece. Mas acho que houve um grande cuidado na verificação. Não era apenas sobre você pode atuar. Era sobre um certo tipo de abordagem, um certo tipo de humanidade e humildade. Porque não foi um acidente. Regina e, francamente, você [Kingsley], porque no início você tinha muito material, estávamos sentados naquele quarto de hotel e você era tão colaborativo. Vocês dão o tom. Seu processo, a maneira como você estava trabalhando e também sua abertura para conversar sobre o que estava funcionando e o que não estava funcionando; deu o tom. Já estive em situações em filmes e projetos que não eram tão adoráveis ​​quanto este set.

ELI GOREE : É engraçado que todos temos opiniões diferentes. Porque eu realmente senti que era Regina e você, Leslie. Eu nem estou brincando. Você já fez parte de uma grande franquia, mas sua humildade e frieza e sua ferocidade para lutar pelas coisas pelas quais você precisava lutar. Nunca houve um sentimento de “estou sentado ao lado da vencedora do Tony” ou “estou sentado ao lado da vencedora do Oscar, Regina King”. Quando vocês chegaram tão sérios, humildes e dispostos a ouvir e aceitar as coisas, isso deu um tom. Para mim foi como, “Ok, este é o tom. Esta é a vibração. Assim é a equipe. É assim que a equipe está funcionando. Deixe-me acelerar.”

Regina King com Eli Goree no set de 'One Night in Miami'

Ainda é raro não apenas ter um diretor negro, mas também um diretor negro tão talentoso quanto Regina King. Esta é uma história tão singularmente negra, quão útil foi ter Regina como diretora a quem recorrer?

ISTO : Só para saber que sempre que ela desse aquela curta caminhada atrás da câmera para sussurrar algo no meu ouvido, ela iria me oferecer algo que fosse um valor para mim. Ela ia me fazer melhor. Ela me colocaria em um caminho mais honesto, um caminho mais divertido. Ela me ofereceria algo que não teria me ocorrido. Esse foi o benefício de ter, entre o quadrumvirato, o quinto-drumvirato [ risos ] ela realmente era o outro membro da tripulação. Em um pequeno grupo de irmãos, tínhamos uma irmã.

[silêncio]

A propósito, todos podem participar.

ISTO : É melhor vocês falarem sobre Regina!

[ risos ]

AH : Foi tão instrumentalmente útil em todos os sentidos possíveis. Aqui está algo que as pessoas não entendem sobre o valor de ela ser negra. Ela entende o significado e o valor do que estamos passando e como estamos passando por isso. Você não precisa ir até ela e dizer: “Ei, não faríamos isso por causa de X, Y e Z. Ou isso não é normal em nossa cultura”. Você não precisa explicar isso para ela. Com outros diretores, tenho que explicar isso com bastante frequência. E eu estou pronto para o desafio, mas para algo assim, onde é sobre a cultura, e é para a cultura – você precisa de alguém que vai entender a cultura.

Então você também tem Kemp Powers, este irmão é brilhante além da medida - grite para Kemp por escrever ' Alma '— quem entende. Ele sabe o tom da conversa e como a conversa deve ser para que alcancemos o potencial de eficácia da mensagem. Então, realmente ajuda muito quando você tem pessoas negras contando uma história negra .

KBA : Não tive a experiência de trabalhar com alguém tão sintonizado com o processo [como Regina]. A calma que ela tinha, e como ela sabia quando vir e o quanto dizer. Nunca me senti bombardeado. Às vezes você terá diretores muito bons, mas eles não entendem de atuação. Há um certo idioma que você precisa, caso contrário, o resto do tempo você está traduzindo. Com Regina, nunca precisei traduzir. Ela lhe dá um pequeno empurrão e uma direção, e então você vai embora. Ela tirou o melhor de mim. Eu nunca me senti tão livre no set.

AH : Kingsley fez a pesquisa para apresentar um lado diferente de Malcolm. E Regina realmente se concentrou na vulnerabilidade desses homens. Nós mostramos isso aqui, e isso dá a você um novo respeito por quem eles eram e pelo que eles realizaram.

POR EXEMPLO : Eu só quero reiterar tudo o que esses irmãos estão dizendo. Para mim, eu já tinha cavado no papel de Cassius, o que pode ser bom e ruim porque essa é uma história diferente. Ela tinha uma visão muito clara da história e do momento que estava tentando contar. Muito da direção que recebi dela foi: “Quem sou eu nesta história? Onde estou agora?” Certificando-se de que você está no filme certo. Quando você tem quatro entidades diferentes que podem ser seu próprio filme, essa capacidade de garantir que todos estejam no mesmo filme é essencial.

ISTO : O cinema é uma coisa tão colaborativa. Vindo do teatro, eu sabia que quando alguém que eu admirava estava no teatro, eu tinha algum controle sobre sua experiência naquela noite. Com o filme que aprendi, com o pouco mais de um punhado de filmes que fiz, você realmente deixa esse controle ir. Regina cuidou de nós no dia. Ela cuidou de nós na sala de edição. O que ela nos deu de volta é tão lindo. E de muitas maneiras melhor do que eu poderia ter imaginado.

Regina King com Kingsley Ben-Adir no set de 'One Night in Miami'

Em “One Night in Miami” há tantas conversas que nós, como negros, estamos acostumados a ter. O filme é quase como uma barbearia em um quarto de hotel. Quanto peso você sentiu tentando traduzir essas conversas francas?

POR EXEMPLO : Não senti peso. Porque o peso para mim é como um fardo. Eu senti emoção. Essa é a coisa que eu amei tanto no roteiro: não era a mesma cinebiografia antiga. Não começou quando ele era criança, em algum lugar, em alguma circunstância difícil, e então ele começou a crescer. Dentro ' Mas ”, esta noite [25 de fevereiro de 1964] acontece nesse filme. Mas está aqui, e então se foi. Isso é o que você perde quando tenta colocar a vida de alguém – como Malcolm X ou Cassius Clay – em duas horas. A coisa bonita sobre isso é que você pode mergulhar fundo e descompactar um momento carregado e ver o quanto a vida é em uma conversa. Por exemplo, você pode fazer um filme sobre o dia Nelson Mandela sai da prisão. Você pode fazer um filme sobre toda a vida dele, ou você pode fazer um filme sobre isso um dia, porque isso é o suficiente para um filme. Deliciei-me com a oportunidade de poder contar esta história, que julgo necessária e bela.

AH : Eu realmente não senti nenhum peso. Eu senti euforia. Parte do meu encargo como artista é exibir as coisas que as pessoas podem não entender. Ou para mostrar as coisas pelas quais as pessoas passam para que saibam que estão sendo reconhecidas. Para esse tipo de conversa, fiquei feliz porque mostramos às pessoas sobre o que estamos falando. Isto é o que se passa. E você não pode nos negar.

Você tem um cantor super-megastar, um jogador de futebol super-megastar e o campeão mundial dos pesos pesados. Você tem todos esses homens que você acha que estão removidos de quaisquer efeitos pelos quais o resto de nós passa, mas não; eles passam exatamente pela mesma coisa. Sua posição na vida, seu dinheiro e sua influência não significam nada quando você compara isso contra eles serem negros na América. As pessoas olham para mim falando sobre questões e dizem: “Mas você é um ator de sucesso”. Em primeiro lugar, nem estamos falando sobre isso. Estamos falando sobre o valor que minha vida tem versus a sua. Não é o mesmo. Então pare de negar, especialmente quando você não experimenta.

KBA : Como ator que trabalha, muito desse trabalho é apenas pisar na água e tentar conseguir o próximo show. Outros atores provavelmente estão entrevistando o tempo todo e analisando o trabalho. Eles estão em uma posição muito luxuosa no topo; onde eles decidem que tipo de personagem querem interpretar. Eles estão moldando suas carreiras. Mas para o resto de nós, estamos apenas aqui fora. Então, quando surgiu essa oportunidade, foi uma situação muito séria. É uma oportunidade de mostrar a Regina King sua atuação.

Às vezes, diretores de elenco, eles olham suas fitas primeiro e depois decidem se são boas o suficiente. Mas eu fiquei tipo, “Acho que Regina realmente vai assistir isso” porque eles estão realmente tentando encontrar um Malcolm. Isso foi uma alegria em si. O peso disso foi, sim, interpretar Malcolm, mas também mostrar o trabalho para Regina, e apenas conseguir fazer o que você sempre sonhou.

POR EXEMPLO : Eu quero apenas segundo isso. Eu recebo essa pergunta o tempo todo. “O que fez você escolher assumir esse papel?” É tão engraçado para mim porque essa não é a posição em que eu estava como ator. Dizer: “Ah, vou escolher passar esse papel de Cassius Clay...” Não, não. Você está grato por ter a oportunidade de fazer um teste para algo assim.

Leslie Odom Jr. em 'Uma Noite em Miami'

Parece que a cada dia a importância deste filme está crescendo, especialmente porque vimos o que aconteceu no ano passado. Como fazer este filme ficou com você em um nível pessoal e espiritual?

ISTO : Foi uma experiência esclarecedora. Eu não sabia se o filme iria fazer alguma coisa, se alguém iria vê-lo. Isso foi antes de a Amazon vir para apoiá-lo. Acabei de fazer um pequeno filme independente. Foi uma experiência semelhante a trabalhar em “ Hamilton .” Havia algo que eu suspeitava sobre mim. Eu sei que não sou o único. Esses irmãos provavelmente tiveram experiências semelhantes. É aquela coisa quando você está crescendo e sente: “Eu não sei. Eu poderia fazer algo especial, se tivesse a oportunidade.” Você está vendo seus irmãos e irmãs brancos realmente arrasarem e subirem a escada e você fica tipo, “Talvez eu possa ser um candidato?”

O que Lin-Manuel deu a uma sala cheia de negros e pardos foi a evidência. Não se tratava de provar isso para o mundo ou para o público, o que sou grato por termos a chance de fazer também, mas temos que provar isso para nós mesmos. Deixando “Hamilton”, nunca mais tive que questionar do que eu era capaz. Isso é uma coisa poderosa para dar a alguém. Isso é o que Kemp nos deu com este script. Ele colocou a luva. Kingsley e eu conversávamos sobre como esse era o nosso “ Glengarry Glen Ross .” Kemp e Regina, eles nos permitiram provar algo para nós mesmos. Antes que eu conhecesse alguém que iria ver, eu estava tipo, “acho que fizemos algo especial lá atrás”.

AH : Para mim, houve crescimento profissional. Estudei Regina e sua direção. Porque na época eu tinha adquirido um curta-metragem que eu estava produzindo, e estava definido para dirigir, mas aí fomos atingidos pela quarentena. Ainda vou fazer, mas na verdade era só estudar Regina.

A nível pessoal, tive a sorte de fazer parte de alguns projetos que influenciaram a cultura de forma magnífica. Eu sinto isso com este filme mais uma vez. Vejo como foi recebido até agora. A resposta retumbante tem sido sinônimo e consistente com as pessoas entendendo que este não é um filme que vai te atormentar ou dizer que você está errado. Este é um filme sobre amor, sobre empatia, sobre unidade e sobre construir algo. É sobre pessoas negras. E é sobre esses irmãos.

KBA : Eu amo o que Kemp estava dizendo ontem sobre como ele está frustrado por tantas pessoas chamando o filme de 'oportuna'. Foi oportuno em 2013. Foi oportuno em 2015. Foi oportuno quando isso aconteceu em Londres. Parecia oportuno quando o li no verão de 2019. Entrando nisso antes da pandemia, antes de George Floyd, como homem negro, entendi o quão importante era a conversa neste filme.

Eu estava tão animado com a ideia de fazer parte de algo que eu não tinha visto antes. Esse sentimento pode ser meio assustador. Mas você precisa ser inteligente e pensar fora da caixa e dizer: “Não, isso é realmente uma coisa boa”. É como o que Leslie me disse antes: “Eles não os fazem assim”. Foi uma oportunidade realmente única. E... isso não responde em nada à sua pergunta.

ISTO : Não não. É realmente sobre o fluxo. O fluxo. [ risos ]

EG: Estou gostando do que todos estão dizendo. Esqueci a pergunta nas duas vezes. Esses irmãos estão me inspirando, agora.

Aldis Hodge em 'Uma Noite em Miami'

Foi apenas sobre o que você tirou de fazer este filme.

POR EXEMPLO : Cara, tantas coisas. Pessoalmente, tenho muita admiração por esses caras. O que eles colocaram lá, o que eles realizaram, a honra que eles deram aos seus personagens, é incrível. Todos os dias eu acordo e há uma nova pessoa que foi tocada por este filme. Eu nunca fiz parte de nada que ressoe assim. As pessoas estão assistindo isso e estão me mandando mensagens dizendo que choraram ou estão felizes por terem visto isso.

KBA : É meio avassalador.

POR EXEMPLO : Exatamente. Ainda estou processando. Comecei a ter uma noção disso quando comecei a interpretar Cassius. Eu estava no personagem em Nova Orleans e vi a maneira como as pessoas estavam respondendo a mim.

As pessoas me davam coisas de graça. “Não, não se preocupe com isso campeão. Você pode assinar isso?” E eu assinaria, mas eles diriam: “Não, não – assine como Cassius. Não como Eli.” Mesmo que você esteja apenas retratando ele, isso toca as pessoas de uma maneira especial. Eu sei que é verdade para todos esses homens. Eles tiveram um impacto no mundo e usaram sua vida para significar algo para os outros. Fazer parte desse legado, ter um pequeno apego a essa história, é algo de que me orgulho muito. E então ter a conexão que tenho com Regina e com esses caras em um nível pessoal. Essas pessoas são muito importantes para mim.

Eu vi uma coisa no último episódio de “Seinfeld”. Seinfield disse, antes de saírem para filmar: 'De agora em diante, sempre que alguém mencionar um de nós, sempre pensará em nós quatro'. Isso não poderia ser mais verdadeiro do que com este grupo de quatro. Essa é uma conexão especial que quase nunca acontece.

'One Night in Miami' agora está em exibição na Amazon. Para ler a crítica de Odie Henderson ao filme, Clique aqui .