Não importa onde você vá, aqui está: 'As aventuras de Buckaroo Banzai na 8ª dimensão' chega ao Blu-ray

Praticamente desde o momento em que o vi pela primeira vez aos 13 anos de idade, durante sua breve passagem pelos extintos Golf Mill Theatres (obrigado pela carona, mãe) no outono de 1984, “The Adventures of Buckaroo Banzai: Across the Oitava Dimensão” tem sido meu filme favorito de todos os tempos. E, no entanto, me ocorre que, embora eu tenha tido a sorte de escrever longamente sobre qualquer número de favoritos ao longo dos anos, nunca tive a oportunidade de fazê-lo para esse filme em particular. Ah, claro, eu o proclamei como favorito muitas vezes e fiz referência a ele de vez em quando - eu até dei “ Sharknado 4: O 4º Despertar ” uma meia estrela extra por acenar para isso – mas não tive a oportunidade de explicar adequadamente meu amor pelo filme. Felizmente, agora está fazendo sua tão esperada Estréia do Blu-ray em um pacote da Shout! Fábrica que inclui todos os sinos e assobios que os membros de seu culto cada vez maior poderiam pedir. Ainda mais feliz, isso me dá a chance de sentar e de uma vez por todas explicar por que eu amo tanto esse filme.

Claro que é mais fácil falar do que fazer porque, como qualquer um que viu pode atestar, não é exatamente o tipo de filme que pode ser resumido em uma frase ou duas. Mesmo a explicação mais básica e sem frescuras deixará muitas cabeças cambaleando, seja de excitação ou confusão. Talvez o melhor lugar para começar seja olhar para o seu herói, o próprio Buckaroo Banzai. Filho nipo-americano de dois cientistas brilhantes, ele primeiro estudou medicina e se tornou um neurocirurgião brilhante. No entanto, ele escolheu se tornar um homem renascentista moderno e logo se ramificou na física de partículas, projetando automóveis de alta potência, ocasionalmente salvando o mundo com a ajuda de sua banda de Blue Blaze Irregulars e tocando com sua outra banda, o hard- balançando o Hong Kong Cavaliers, um grupo formado por gênios de outros empreendimentos científicos. (Tudo isso é resumido para os espectadores em um rolo de texto inicial não muito diferente daqueles que iniciam o “ Guerra das Estrelas 'filmes).



Quando o filme começa propriamente, Buckaroo ( Peter Weller ), juntamente com seus homens e mentor Dr. Hikita (Robert Ito), estão ostensivamente se preparando para testar um novo Jet Car com capacidade de dirigir na velocidade do som. O experimento real, no entanto, envolve o Oscillation Overthruster, um dispositivo secreto que eles esperam que os permita atravessar matéria sólida. Esta não é a primeira tentativa de usar o Overthruster. Em 1938, o Dr. Hikita trabalhava para o eminente físico Dr. Emilio Lizardo ( John Lithgow ) quando ele tentou passar - o experimento foi uma falha crítica que o alojou parcialmente através de uma parede e o aterrissou no Lar Trenton para Criminosos Insanos. Em 1955, uma tentativa dos pais de Hikita e Buckaroo foi sabotada pelo senhor do crime Hanoi Xan através de um atentado que matou seus pais. (Um flashback desta cena foi cortado do lançamento original, mas pode ser visto nas cenas deletadas, onde descobrimos que a mãe de Buckaroo foi interpretada por Jamie Lee Curtis .) Buckaroo, no entanto, consegue e não só consegue dirigir através de uma montanha sem nenhum arranhão, ele voltou com algum tipo de organismo alienígena ligado ao Jet Car. Ao saber dessa notícia, Lizardo foge do asilo, alegando que vai para casa. (Prepare-se porque agora as coisas estão prestes a ficar um pouco confusas.)

Como se vê, quando Lizardo foi preso na oitava dimensão todas aquelas décadas atrás, ele teve sua mente tomada por Lord John Whorfin, um temível Lectroid Vermelho que foi banido para lá ao lado de muitos de seus seguidores após uma tentativa frustrada de assumir seu controle. mundo natal do Planeta 10 dos mais pacíficos Lectroids Negros. Antes de ser preso, ele conseguiu trazer muitos companheiros Lectroids Vermelhos para a Terra, onde eles viviam à vista de todos e agora administram uma empresa de defesa sediada em Grover's Mills, Nova Jersey, que atualmente está encarregada de construir um novo bombardeiro para a Força Aérea dos EUA. O que eles realmente estão fazendo com o dinheiro do governo é construir uma nave espacial que lhes permitirá resgatar seus companheiros ainda presos na 8ª Dimensão e voltar para assumir o Planeta 10 de uma vez por todas. Agora que Buckaroo aperfeiçoou o Overthruster necessário, tudo o que eles precisam fazer é roubá-lo e eles estão livres em casa.

Depois de receber um misterioso choque elétrico que lhe permite ver os Lectroids como eles realmente são e evitar a tentativa de roubo do Overthruster durante uma conferência de imprensa, Buckaroo descobre a existência de Yoyodyne. Mas quando os Cavaliers de Hong Kong invadem seu banco de dados de computador, eles descobrem que todos os funcionários têm o primeiro nome de John, um sobrenome bizarro e um pedido de cartão de Seguro Social datado de 1º de novembro de 1938. Nessa época, um emissário Black Lectroid chega com uma mensagem de seu líder afirmando que se Buckaroo não conseguir impedir Whorfin/Lizardo de usar o Overthruster para retornar à oitava dimensão, eles se protegerão fingindo um ataque nuclear que iniciará a Terceira Guerra Mundial. Com o destino do mundo agora em suas mãos, Buckaroo e sua equipe, incluindo o novo recruta do Cavalier de Hong Kong, Sidney Zweibel. Jeff Goldblum ), um neurocirurgião e pianista que se veste com roupas de cowboy completas (incluindo caras) e se chama New Jersey, e Penny Priddy ( Ellen Barkin ), uma mulher misteriosa que conhece Buckaroo depois de ser acusada de tentar atirar nele durante um show (ela estava realmente tentando se matar, mas foi acidentalmente esbarrada por uma garçonete no momento chave), partiu para lutar com os Lectroids, recuperar o Overthruster, salve a humanidade e se o tempo permitir, explique exatamente o que aquela melancia está fazendo lá.

Em outras palavras, “The Adventures of Buckaroo Banzai” é sua típica extravagância de ficção científica/ação/comédia/rock&roll/kung-fu/sátira política/neo-western/caras-em-a-missão. O filme foi idealizado pelo escritor Earl Mac Rauch , que escreveu alguns romances e co-escreveu o roteiro para o Martin Scorsese musical ' Nova Iorque, Nova Iorque ” e W.D. Richter, que já havia se estabelecido como escritor de roteiros peculiares através de filmes como a comédia de ação pateta “Slither” e o magistral remake de 1978 de “Invasion of the Body Snatchers”. Um dia, Mac Rauch sonhou com esse personagem que viria a se chamar Buckaroo Banzai e Richter o encorajou a escrever um roteiro envolvendo suas aventuras. Supostamente, Mac Rauch começaria um, colocaria cerca de cinquenta páginas nele e depois o abandonaria para tentar novamente com uma nova história. Eventualmente, Richter e produtor Neil Canton formou uma empresa para fazer 'Buckaroo Banzai' e conseguiu que Rauch escrevesse um novo tratamento, usando material de suas tentativas anteriores, que foi então chamado de 'Leprosos de Saturno'. Embora tenha sido rejeitado por muitos, foi notado na MGM e o chefe do estúdio David Begelmen concordou em financiá-lo. Infelizmente, o projeto foi adiado por quase um ano por causa de uma greve dos roteiristas e Begelmen deixou a MGM depois que vários de seus projetos caros morreram nas bilheterias. No entanto, Begelmen formou sua própria produtora, comprou o roteiro de volta da MGM e fez um acordo com a 20th Century Fox para produzi-lo.

Isso provaria ser uma boa e uma má notícia para o projeto. Por um lado, foi o entusiasmo de Begelmen que acabou por colocar o filme em funcionamento. Por outro lado, ele aparentemente o viu como um filme de ação direto nos moldes de “ caçadores da Arca Perdida ” e ou negligenciou o humor esquisito no roteiro ou apenas assumiu que Richter e Mac Rauch jogariam todo esse absurdo em algum lugar ao longo do caminho para garantir que seria um sucesso. Uma vez que ficou evidente que as coisas estranhas não estavam indo para o esquecimento, Begelmen começou a lutar com Richter, Mac Rauch e Canton pelas coisas mais inexplicáveis ​​em uma tentativa equivocada de exercer autoridade e fazer o filme que ele queria. Por exemplo, Richter contratou o grande diretor de fotografia Jordan Cronenweth , cujos créditos incluíam títulos como “ Brewster McCloud ,” “ Estados alterados ” e, talvez sua obra mais famosa, “ Blade Runner .” A história diz que Begelmen concordou com sua contratação desde que ele não fizesse o filme se parecer de alguma forma com 'Blade Runner', mas depois de várias semanas de filmagem, ele decidiu que estava realmente parecendo 'Blade Runner' e teve Cronenweth substituído por Fred J. Koenekamp , que havia filmado épicos como “ Patton ' e ' A Torre do Inferno .” Em outro momento, ele ameaçou encerrar a produção por causa de um par de óculos de aro vermelho que Buckaroo usava em algumas cenas com a teoria de que heróis não usam óculos vermelhos.

As lutas para fazer o filme foram igualadas apenas pelas lutas para lançá-lo e encontrar uma audiência. Talvez percebendo desde o início que tentar vender o filme para um público mainstream no início pode não ser uma ideia sábia, a Fox decidiu promovê-lo em convenções de ficção científica nos meses que antecederam seu lançamento, enfatizando que era um filme cult em a confecção. Infelizmente, essa abordagem acabou saindo pela culatra, já que o público de ficção científica estava compreensivelmente cauteloso com qualquer coisa que se anunciasse como um filme cult antes que alguém realmente o tivesse visto - em seus olhos, um filme cult é aquele que é descoberto e nutrido por um público leal. não aquele que chega aos cinemas se proclamando como tal desde o início. 'Buckaroo Banzai' foi originalmente programado para um grande lançamento em 8 de junho de 1984 (o que o colocaria contra os fins de semana de estreia de 'Ghostbusters' e ' Gremlins ”), mas foi rebaixado no último minuto para uma abertura muito reduzida em algumas cidades em meados de agosto, que quase não causou impacto, embora tenha recebido boas críticas de nomes como Pauline Kael e Vincent Canby. Nos próximos dois meses, foi lançado em mais algumas cidades antes de finalmente desaparecer dos cinemas.

E este é o ponto em que o filme e eu finalmente nos cruzamos. Nos tempos pré-históricos, antes da Internet, um garoto obcecado pelo mundo do cinema teria que ir até a livraria ou banca de jornal local para comprar revistas que continham artigos sobre os próximos lançamentos. Uma dessas revistas foi Starlog , que era dedicado a filmes novos e clássicos dos gêneros sci-fi/fantasia e, embora não fossem necessariamente meus favoritos, geralmente havia itens de interesse suficientes em cada edição para valer a pena a compra. Agora, 1984 forneceu uma safra abundante de títulos para os fãs do gênero – este foi o ano de “ Indiana Jones e o Templo da Perdição ,” “Caça-Fantasmas,” “ Ruas de fogo ,” “ Jornada nas Estrelas III: A Busca por Spock ,” “Gremlins,” “2010,” “ O Último Caça Estelar ,” “ Duna ” e o proverbial muito mais – e embora nem todos tenham correspondido ao hype, eles certamente pareciam tentadores na época. Tão bom quanto a maioria deles parecia, era essa coisa de “Buckaroo Banzai” que parecia mais intrigante para mim. Mesmo na idade precoce de 13 anos, eu já tinha me imaginado como alguém que sabia mais do que uma coisa ou duas sobre filmes, mas eu nunca tinha visto ou ouvido falar de algo assim antes. Desnecessário dizer que a data de lançamento de junho não chegou rápido o suficiente e, embora o atraso de agosto tenha sido frustrante, meu entusiasmo não diminuiu. No entanto, foi devastador descobrir que Chicago não fazia parte daquele lançamento de agosto e que, quando finalmente abriu localmente, um mês depois, foi apenas em alguns cinemas, com o mais próximo localizado a cerca de 40 milhas de distância. Graças a uma mãe extremamente indulgente, cheguei àquele cinema durante o fim de semana de estreia e sentei-me no que era, além de mim, minha mãe e talvez outras cinco pessoas, uma casa quase totalmente vazia para finalmente testemunhar o filme que eu estava obcecado por meses. Devo admitir que, quando as luzes se apagaram, o pessimista em mim estava pensando: “E se isso não for tão bom assim?”

Chance gorda disso acontecer. “The Adventures of Buckaroo Banzai” não apenas atendeu a todas as minhas expectativas insanamente infladas, como também conseguiu superá-las. Adorei que pegou vários gêneros de filmes e os colocou todos juntos em uma narrativa maluca. Eu adorava a ideia de um herói que era mais valorizado por seu cérebro do que por sua capacidade de derrotar os bandidos. Adorei a estética funky da New Wave. Eu adorava o humor decididamente excêntrico, especialmente porque um dos meus problemas com a ficção científica sempre foi sua tendência de ocasionalmente se levar um pouco a sério demais às vezes. Adorei a ideia de que todas as naves espaciais em exibição pareciam mais conchas ou frutas podres do que as naves reluzentes que zuniram pelo espaço em “ Jornada nas Estrelas .” Adorei a performance de cair o queixo de John Lithgow como Emilio Lizardo, uma reviravolta hilária e audaciosa que o viu usando “espuma louca” como um mero ponto de partida para um nível de pura loucura que às vezes parece mais uma posse do que uma performance . Adorei ver Ellen Barkin naquele vestido rosa furtivo. (Ei, eu era um garoto de 13 anos.) Eu até amei a sequência de créditos finais que mostra Buckaroo e os Cavaliers de Hong Kong perambulando por um aqueduto vazio de Los Angeles ao som da animada música-tema do filme, enquanto os títulos prometiam isso. eles retornariam em 'Buckaroo Banzai vs. World Crime League', apesar de sentirem (corretamente, como se viu) que a falta de pessoas nos cinemas significava que tal perspectiva era improvável na melhor das hipóteses. Ao assistir a este filme, era quase como se alguém estivesse tocando diretamente na ideia de um grande filme em minha mente e projetando-o diante dos meus olhos. (Para aqueles que estão curiosos, a venerável mamãe acabou gostando também, embora os poucos outros clientes parecessem mais do que um pouco confusos quando as luzes se acenderam depois.)

No entanto, ao contrário de muitas coisas que pareciam legais no passado e, eventualmente, parecem bastante bobas com a sabedoria da idade, minha admiração por “The Adventures of Buckaroo Banzai” só cresceu ao longo dos anos, pois pude apreciar o quão foi inovador e inovador. Por exemplo, embora os mash-ups de gêneros sejam uma ocorrência relativamente comum hoje em dia, eles eram praticamente inexistentes na época – o medo é que tais coisas seriam impossíveis de comercializar para pessoas que preferiam uma visão não diluída de seu gênero preferido em vez de um que misturado com vários outros – e é incrível ver quão bem Richter e Mac Rauch manipulam os vários tropos genéricos de maneiras que claramente se divertem com eles sem cruzar a linha de zombar deles abertamente. Além disso, adoro a maneira como ele deixou cair essa mitologia bizarra e complicada no colo dos espectadores sem explicações alongadas e presumiu que eles teriam a inteligência para descobrir as coisas à medida que avançavam. Agora, essa não era uma abordagem completamente inédita – “Star Wars” começou da mesma maneira – mas foi levado a um nível tão alto aqui que quase parecia que você estava assistindo ao capítulo cinco de uma série que você já havia perdido. capítulos um a quatro. É certo que essa abordagem pode ter alienado tantos espectadores quanto encantado – alguns críticos reclamaram que se sentiam como se estivessem assistindo à piada interna de outra pessoa que não fazia nenhum esforço para deixá-los entrar na diversão – mas, para esses olhos, a noção de criar esse mundo estranhamente detalhado (com coisas praticamente saindo de cada quadro lotado) e, em seguida, mergulhar os espectadores nele foi uma abordagem audaciosa que valeu a pena. Se você já se perguntou o que poderia ter resultado se Robert Altman já havia recebido as rédeas de um projeto de ficção científica em larga escala (sem contar “ Quinteto ”), este filme pode ser o mais próximo que chegamos de responder a essa pergunta.

Outro aspecto do filme que pode ter confundido os espectadores, mas agora parece surpreendentemente presciente, é como ele retrata um mundo no qual a cultura popular estendeu seus tentáculos a todas as áreas da vida de maneiras inesperadamente patetas. Não importa onde se vá no filme, há uma estranha referência cultural para comentar sobre isso. Durante o experimento do Jet Car, vemos um medidor científico rotulado como “Sine” que é eventualmente seguido por outros marcados como “Seeled” e “Delivered”. Quando é anunciado que o Dr. Lizardo escapou do asilo, ele é confundido por uma pessoa com o Sr. Wizard. Durante o discurso maníaco de Whorfin reunindo seus homens enquanto eles se preparam para partir para o Planeta 10, ele meio que cita o cover dos Beach Boys “Sloop John B” exortando “Eu me sinto tão rompido, quero ir para casa!” Orson Welles (“O cara dos velhos comerciais de vinho?”) é a base de algumas gags, uma passageira (quando vislumbramos o presidente dos Estados Unidos, interpretado por Ronald Lacey , ele é feito para se parecer exatamente com Charles Foster Kane) e que inspira um de seus conceitos mais engraçados. Como se vê, o famoso “ Guerra dos Mundos A transmissão não era ficção – eram Lectroids pousando em Nova Jersey, não marcianos, e eles hipnotizaram Orson Welles para transmitir que tudo era inventado. Até o próprio Buckaroo é frequentemente retratado como um herói da cultura pop tanto quanto um herói comum – vemos seu rosto estampado em histórias em quadrinhos e videogames e ele é, com certeza, o herói raro que completa um dia de ousadia. -fazer tocando em um show esgotado com sua banda que o encontra cantando um cover especialmente comovente do clássico 'Since I Don't Have You'.

E, no entanto, a referência cultural mais estranha e talvez mais misteriosa é a estranha conexão que o filme compartilha com as obras do autor lendário Thomas Pynchon . Não apenas compartilha uma certa semelhança temática com as narrativas densas e o humor esquisito predominante na obra de Pynchon, seu romance alegremente surreal O Choro do Lote 49 foi em grande parte centrado em torno de um fabricante aeroespacial sombrio conhecido como Yoyodyne Systems. De fato, pode-se argumentar que muito antes da chegada de “ Vício inerente ”, “As Aventuras de Buckaroo Banzai”, pelo menos no sentido metafórico, foi a primeira tentativa real de trazer a perspectiva de Pynchon da página para a tela. (O enredo engrossou quando Pynchon publicou seu romance de 1990 Vinha , que continha algumas referências não tão sutis a 'As Aventuras de Buckaroo Banzai', levando à especulação de que Richter ou Mac Rauch realmente nós estamos o romancista recluso.)

Quanto às performances, todos os atores claramente encontraram a maneira certa de se conectar com o tom reconhecidamente peculiar do material. Alguns criticaram Peter Weller por ser um pouco rígido às vezes, mas eles estão perdendo o ponto – este é um personagem que é tão legal e acima da briga que ele não precisa estar constantemente chamando a atenção para si mesmo. Mais importante, ele cumpre o dever necessário de ser a âncora do filme que o impede de voar em meio a todos os outros personagens excêntricos - é uma peça inteligente de subestimação de um ator que nunca conseguiu o que merecia, apesar de estrelar dois filmes. clássicos do gênero de todos os tempos (o outro, é claro, sendo “Robocop”). Jeff Goldblum já havia provado ser um coadjuvante mais do que confiável na época em que fez este filme e sua capacidade de dar um giro único e muitas vezes hilário até mesmo no diálogo mais aparentemente mundano nunca brilhou mais do que aqui. . (Ele também merece crédito não apenas por vestir uma das roupas de faroeste mais patetas já vistas, mas de alguma forma fazê-la funcionar contra todas as probabilidades.) Como Penny Priddy, a única personagem feminina digna de nota (talvez o único aspecto do filme que não data muito bem hoje), Ellen Barkin mais do que se dá bem com os caras. Christopher Lloyd aparece como John Bigboote, que esteve no comando dos acontecimentos na Yoyodyne nas últimas décadas e cujo nome inspira uma ótima piada envolvendo Whorfin repetidamente pronunciando errado como “grande saque”, e ele é uma explosão por toda parte. No entanto, o ladrão de cena do grupo – de fato, uma das performances de roubo de cena de todos os tempos – é inquestionavelmente John Lithgow como Emilio Lizardo. Dada a rara oportunidade de interpretar um personagem em que ir longe demais é simplesmente impossível, Lithgow tira todas as paradas com suas viradas surpreendentemente extravagantes em que tudo, desde seu sotaque (que genuinamente soa como um alienígena tentando aproximadamente um dialeto italiano) para seu guarda-roupa (que o encontra usando dois de tudo) é acionado ao máximo. E, no entanto, mesmo que ele esteja interpretando um personagem que está claramente fora de controle, a performance nunca é – Lithgow sabe exatamente quando rir ou ameaçar e atinge essas batidas perfeitamente todas as vezes. Ele também recebe muitas das melhores falas do filme e eu garanto que depois de ver, você também estará citando (sem dúvida na sua melhor aproximação do sotaque) frases clássicas como “Ria enquanto puder, menino macaco! ” e “Selado com uma maldição tão afiada quanto uma faca/Condenada é sua alma e amaldiçoada é sua vida!”

Embora o filme tenha despencado nos cinemas, eventualmente começou a desenvolver um verdadeiro culto de seguidores, uma vez que chegou a cabo e vídeo doméstico e os espectadores corajosos tiveram a chance de experimentá-lo por si mesmos. A sequência prometida nunca surgiu (em parte devido a uma situação complicada envolvendo os direitos e a falência da produtora original), mas 'Buckaroo Banzai' continuou a viver no firmamento da cultura pop de maneiras estranhas e incomuns. Algumas parcelas do “ Dick Tracy ” história em quadrinhos fez referências misteriosas ao filme e ao final de Wes Anderson de “ A Vida Aquática com Steve Zissou ” prestou homenagem à sequência de créditos finais (e, claro, incluiu Jeff Goldblum na mistura). Após um longo atraso, o filme saiu em DVD em 2001 em uma edição que aprofundou a piada meta-textual, postulando que Buckaroo Banzai era de fato uma pessoa real e que o filme era na verdade um docudrama retratando eventos da vida real. Curiosamente, em 1998, a Fox tentou desenvolver uma adaptação para a TV que seria intitulada “Buckaroo Banzai: Ancient Secrets and New Mysteries” que nunca decolou, exceto por uma breve animação de computador de teste que pode ser encontrada como um extra. no novo Blu-ray. Ainda mais estranho, foi anunciado no início deste ano que outra tentativa de trazê-lo para a televisão estava sendo tentada por ninguém menos que Kevin Smith e que a Amazon Studios pode estar produzindo.

Se esse esforço específico vai ou não dar certo continua a ser visto. No entanto, até que isso aconteça, o novo Blu-ray deve mais do que agradar os fãs do filme. O pacote de dois discos contém todo o material do lançamento do DVD original - o comentário original com Richter e Mac Rauch mantendo a ilusão de que o que eles estão apresentando é fato, cenas deletadas, a abertura alternativa com os pais de Buckaroo, um pequeno featurette e o trailer – junto com um novo comentário dos especialistas em ficção científica Michael e Dennis Okuda. Mais importante, há “Into the 8th Dimension”, um documentário completo que narra todos os aspectos possíveis do filme, desde seus estranhos começos até sua produção ocasionalmente torturada até sua longa e frutífera vida após a morte, repleta de informações fascinantes. Por exemplo, aprendemos que quando Richter encontrou pela primeira vez o ator que queria interpretar Buckaroo, Begelmen se recusou a escalá-lo acreditando que ele nunca se tornaria uma estrela de cinema – tanto tempo, Tom Hanks .

Claro, a melhor característica de todas é o próprio filme em toda a sua glória louca e única. Por décadas, eu amei este filme além de todos os outros. Observando-o novamente, percebi que o amor não tinha sido nem um pouco extraviado. Agora, aqueles de vocês que nunca viram antes podem não reagir da mesma maneira que eu, mas posso garantir que você nunca viu um filme como ele - talvez aquele que mais se aproximou de sua natureza selvagem. mistura de gêneros e humor estranho foi 'Big Trouble in Little China', no qual Richter atuou como co-roteirista - e que, se você for capaz de aceitar sua natureza excêntrica, estará no passeio cinematográfico de sua vida. E quando tudo acabar e você começar a se aprofundar nos recursos especiais, você finalmente aprenderá exatamente o que aquela melancia estava fazendo lá.

'The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension' já está disponível em Blu-ray via Shout! Fábrica. Clique aqui para pegar sua cópia .