“Shades of Blue” da NBC e “American Crime” da ABC filtram questões sociais através da lente da rede

Ainda há espaço para drama ambicioso na rede de TV? Enquanto mais espectadores recorrem a canais como FX, HBO e AMC para sua correção dramática rede de TV parece estar mais ocupada com reality shows e comédia, há uma poucos criadores de TV dispostos a chorar rendição. Dois dos mais estrelados de 2016 os dramas serão lançados esta semana – não no FX ou HBO – mas na ABC e NBC. Com elencos que possuem vários indicados a prêmios e trama complexa, esses são o tipo de programas que vimos com mais frequência na TV a cabo ultimamente. Infelizmente, um deles sucumbe à trama de “pegadinha” que passou a definir a rede de TV inferior. Em notícias muito melhores, a outra só fica mais profunda e interessante à medida que vai junto.

John Ridley “American Crime” é um dos filmes mais shows subestimados, e um de seus mais consistentemente envolventes em um nível. A primeira temporada teve suas falhas notáveis ​​- em grande parte em relação ao seu às vezes um diálogo muito óbvio - mas o segundo começa com mais confiança e é indiscutivelmente mais ambicioso. Mais uma vez, Ridley, o escritor de “ 12 anos de escravidão ' é mais interessados ​​no impacto do crime, especialmente porque varia entre as e linhas raciais, do que o próprio ato do crime. Vimos centenas de shows sobre criminosos e as pessoas que tentam detê-los, mas Ridley usa o crime como ponto de partida para uma conversa em vez de um mistério a ser resolvido. Trabalhando com um elenco de repertório de excelentes atores, “American Crime” parece um dos programas mais essenciais da rede de TV. É a prova de que o drama adulto ainda pode funcionar nos canais que o geraram.



Como no ano passado, o crime ocorre antes mesmo da temporada começa. Um jovem chamado Taylor (Connor Jessup) estava em uma festa organizada pelos capitães de basquete de sua prestigiosa escola. Ele tomou uns drinques, poderia ter sido drogado e acordou com fotos seminuas dele circulando pela escola. Quando sua mãe ( Lili Taylor ) aprende sobre as fotos, ela vai até ele para obter mais informações, e ele afirma que foi agredido. Os capitães, um branco (Joey Pollari) e um preto (Trevor Jackson), têm suas vidas viradas de cabeça para baixo, enquanto o técnico da equipe (Timothy Hutton) e diretora da escola ( Felicity Huffman ) trabalham mais por suas carreiras do que a justiça ou a segurança de seus filhos. Vencedor do Emmy Regina King retorna como uma poderosa empresária que não consegue acreditar que seu filho está envolvido em uma polêmica do estupro. Elvis Nolasco , tão grande na primeira temporada, também retorna como o diretor de outra escola menos prestigiosa.

Levamos as acusações de estupro menos a sério quando a vítima é macho? Como a raça do acusado ou da vítima interfere na percepção? o que sobre o status socioeconômico? Algumas pessoas podem pagar uma ação legal que outras não pode, enquanto outros entram em pânico quando parece que estão em uma comunidade poderia ser despedaçado. Ridley também está brincando com questões de sexualidade - tanto que que está escondido e a percepção de que os jovens estão sempre fazendo sexo. Ele até brinca com o impacto das mídias sociais. O que é impressionante em “American Crime” é o quão habilmente Ridley e sua equipe fazem perguntas e levantam questões sem fornecendo respostas definitivas. Eles entendem que não há ninguém para dar. Ele só quer pegar você falando. 'American Crime' faz exatamente isso.

Por outro lado, “Shades of Blue” só quer brincar com vocês. Enquanto a estreia, dirigida por Barry Levinson , é mais promissor que o anúncios podem ter feito parecer, o show rapidamente se transforma em uma série de bobagens reviravoltas e tramas sem sentido em episódios subsequentes. Ainda mais prejudicial, os criadores do programa criaram um vácuo em torno de seus dois talentosos protagonistas. Enquanto Jennifer Lopes e Ray Liotta são consistentemente envolventes, o resto do elenco definitivamente não é – quando Lopez e Liotta não estão enfrentando um a um, o interesse diminui.

Lopez interpreta Harlee Santos, uma policial do Brooklyn que vive há muito tempo no limite do certo e do errado. Claro, ela vai receber uma recompensa de vez em quando olhar para o outro lado, mas é sempre para garantir que a justiça seja feita ou para ajudar o filho dela paga uma escola particular. Ela não está traficando drogas; ela está apenas cruzando um algumas linhas já borradas. O chefe de sua equipe de detetives é o tenente Matt Wozniak (Ray Liotta), um cara que já viu de tudo e sabe que nada importa mais do que aqueles que ele ama. Ele é quase uma figura paterna para Harlee, prometendo que um próximo grande trabalho ajudará a pagar a escola da filha de Harlee. Isso é logo quando o agente especial do FBI Stahl (Warren Kole) agarra Harlee e a transforma, forçando-a a delatar seu povo. Wozniak recebe informações imediatamente de que um dos seu próprio está se transformando, e “Shades of Blue” se torna um cabo de guerra entre o que este policial veterano sabe e o que não sabe. Ele suspeita que alguém o traiu, mas não posso acreditar que é seu aliado mais próximo.

Enterrado muito fundo em “Shades of Blue” é um interessante comentários sobre controle e papéis de gênero, sobre como ambos Wozniak e Stahl usam Harlee. Ambos consideram suas fraquezas ao tentar transformá-la em uma equipe de detetives e depois em uma informante do FBI. E Lopez habilmente interpreta Harlee como o tipo de pessoa que sabe usar o macho de seu controle agressão contra eles. Infelizmente, tudo isso é lamentavelmente subdesenvolvido em favor do tipo de narrativa distorcida que a rede de TV acha que precisamos, com um 'grande momento' antes de cada intervalo comercial e cliffhanger no final de cada episódio. E subtramas envolvendo outros casos em que a equipe de Wozniak está trabalhando, incluindo um tiro ruim que abre o show, são totalmente desinteressantes - vitrines que não parecem como interessa aos escritores quase tanto quanto o conflito entre Harlee e seu mentor. Se há algum motivo para assistir “Shades of Blue”, é o trabalho vulnerável e eficaz de Lopez, equilibrado pelo corajoso, operário caracterização de Liotta. Ambos são ótimos. É apenas o resto do show que os deixa para baixo.