Simpósio Virtual Ebert 2020 começará em 8 de outubro, explore o cenário de mídia em evolução

Pelo terceiro ano consecutivo, o Ebert Symposium na University of Illinois, College of Media, se concentrará em temas atuais vitais sobre questões importantes no setor de mídia e no mundo em geral. A série de eventos virtuais, que é gratuita e aberta ao público, será transmitida tanto no Ebertfest Canal do Youtube e página do Facebook às 17h CST em suas respectivas datas. O primeiro simpósio foi intitulado 'Empatia pelo Universo' e focou em questões cósmicas e globais como as mudanças climáticas e a interconexão da raça humana quando vista do espaço. O segundo Simpósio foi intitulado 'Criando um Ecossistema Inclusivo de Mídia e Cinema'.

Este ano, o Simpósio Ebert 2020 será uma série que examinará o futuro da mídia, incluindo plataformas de cinema e televisão em tempos de mudança. Da pandemia global causada pelo COVID-19 aos protestos após as mortes de George Floyd e Breonna Taylor e os esforços concomitantes para desmantelar o racismo sistêmico nos Estados Unidos, a série do Simpósio reunirá estimados cineastas, executivos, advogados, acadêmicos, associações líderes, luminares da mídia e outros para dar sentido ao nosso mundo em mudança. Quais são as nossas histórias e quem decide quem vai contá-las? A evolução nos dividirá ou nos tornará mais coesos? E como incentivamos as melhores soluções? Esta série não pode faltar.

Uma das mudanças é que, por motivos de saúde e segurança, o Simpósio ocorrerá remotamente e ocorrerá como uma série de eventos on-line. O primeiro da série será apresentado por mim e pelo Dr. Nate Kohn, diretor do Ebertfest Film Festival e professor da Universidade da Geórgia em Atenas. Este painel será transmitido na quinta-feira, 8 de outubro. Coincidentemente, contará com cineastas e estúdios que possuem recursos documentais e/ou narrativos que estarão na corrida por prêmios, incluindo o Oscar. Até as regras dos prêmios de cinema mudaram por causa dos atuais eventos mundiais.



Em um artigo separado, apresentaremos os detalhes dos outros dois eventos da série moderados pelo corpo docente do College of Media (Documentary Film and Social Change na quinta-feira, 22 de outubro; e Representation in Media na quinta-feira, 5 de novembro). Para enviar perguntas para discussão aos painelistas, por favor, Preencha este formulário antes de cada evento.

A INDÚSTRIA DO CINEMA EM TEMPOS DE MUDANÇA

Vapor ao vivo às 17h CT na quinta-feira, 8 de outubro

O painel examinará o cinema à luz dos recentes desafios de produção, o fechamento de cinemas e a necessidade ainda premente de uma indústria cinematográfica mais equitativa e representativa. Moderado por Chaz Ebert e Nate Kohn, o painel convida executivos de cinema e cineastas para discutir o impacto dos eventos recentes sobre como os filmes são feitos, quem os faz e como os filmes são vistos e exibidos. Os convidados incluirão: Michael Barker, cofundador e copresidente da Sony Pictures Classics; Neil Block, Chefe de Distribuição e Marketing da Magnolia Pictures; Melissa Haizlip , diretor e produtor; Maria Mazzio , diretor de filme; Nina Shaw, sócia fundadora do escritório de advocacia de entretenimento Del Shaw Moonves Tanaka Finkelstein & Lezcano; Christine Swanson , escritor e diretor, Malcom L Lee, diretor e produtor, e Darrien Gipson, presidente da SAGIndie. Abaixo estão as biografias dos palestrantes em ordem alfabética, seguidas dos moderadores.

PAINÉIS

Michael Barker, palestrante

Michael Barker, copresidente e cofundador da Sony Pictures Classics, tem (com Tom Bernard ) distribuiu e muitas vezes produziu alguns dos melhores filmes independentes dos últimos 30 anos. Anteriormente, foi executivo da Artistas Unidos (1980-1983) e co-fundou a Orion Classics (1983-1991) e a Sony Pictures Classics. Os filmes de Barker receberam 159 indicações ao Oscar e 36 vitórias, incluindo cinco para Melhor Documentário e 12 para Melhor Filme Estrangeiro e 23 Globos de Ouro.

Barker colaborou com alguns dos melhores cineastas do mundo, incluindo Pedro Almodóvar , Mike Leigh , Louis Malle e Zhang Yimou , todos com quem ele trabalhou em várias ocasiões. Além de seus premiados lançamentos, ele e seus colegas também restauraram e reeditaram alguns dos grandes filmes do passado. Em reconhecimento ao seu trabalho, Barker recebeu muitas honras e prêmios. Mais recentemente, ele e Bernard foram premiados com a estimada Legião de Honra Francesa em reconhecimento por suas contribuições à cultura francesa nos últimos 30 anos.

Neal Block, palestrante

Neal Block é chefe de distribuição e marketing da Magnolia Pictures. Ao longo de seu mandato de 15 anos na empresa, Block supervisionou os lançamentos de ' RBG ', ' Eu não sou seu negro ', ' John Lewis: Bom problema ', e muitos outros.

Antes da Magnolia, Block trabalhou para Samuel Goldwyn Films e Palm Pictures.

Darrien Michele Gipson, palestrante

Darrien Michele Gipson é o Diretor Executivo da SAGindie. Darrien lidera uma equipe responsável pela divulgação de cineastas independentes e especializada no ensino de produção de baixo orçamento com foco no processo de contratação de atores profissionais por meio de contratos de baixo orçamento do SAG-AFTRA.

Ela é moderadora e palestrante frequente em painéis e workshops de produção, negocia acordos de patrocínio com festivais de cinema em todo o país, lidera as campanhas publicitárias nacionais anuais, supervisiona o SAGindie.org e organiza várias festas épicas de cineastas.

Melissa Haizlip, palestrante

O trabalho de Melissa Haizlip responde a questões sociais urgentes na interseção de justiça racial, justiça social, ativismo e representação. A transformação e o empoderamento feminino estão no centro de todas as suas ideias, com o objetivo de defender e amplificar as vozes de mulheres e pessoas de cor. O documentário de longa-metragem de Melissa, 'Mr. SOUL!', foi premiado como finalista da edição inaugural de 2019 da Biblioteca do Congresso Lavine / Ken Burns Prêmio de Cinema. O filme ganhou o prêmio de Melhor Documentário Musical no International Documentary Association Awards de 2018. 'Sr. ALMA!' estreou no Tribeca e foi exibido em 50 festivais, recebendo 16 Prêmios do Júri e do Público de Melhor Documentário e o Prêmio FOCAL 2019 de Melhor Uso de Filmagem de Arquivo em uma Produção de Entretenimento.

Melissa dirigiu e produziu 'Contact High: A Visual History of Hip Hop' e produziu 'You're Dead To Me' (2013) dirigido por Wu Tsang, vencedor de Melhor Curta no Imagen Awards de 2014 e exibido em mais de 50 festivais e museus. Melissa recebeu doações da Fundação Ford JustFilms, National Endowment for the Humanities, International Documentary Association, National Endowment for the Arts, Black Public Media, Firelight Media, ITVS, Awesome Without Borders e Puffin Foundation. Melissa está atualmente produzindo uma série documental sobre mulheres no hip-hop.

Cortesia da Universal Pictures

Malcom D. Lee , painelista

Malcolm D. Lee é um diretor, produtor e roteirista americano. Ele é conhecido por dirigir várias comédias, incluindo 'The Best Man', 'Undercover Brother', ' Roll Bounce ', 'Bem-vindo ao Lar Roscoe Jenkins', ' Homens de alma ', 'Todo mundo em pânico 5', ' As férias do melhor homem ', ' Viagem de meninas ', e 'Escola Noturna'.

Ele ganhou prêmios de Melhor Diretor e Roteiro no Black Reel Awards por seu filme de estreia, 'The Best Man', estrelado por Taye Diggs , Nia Long , Morris Chestnut e Terrence Howard .

Lee está atualmente na pós-produção de 'Space Jam: A New Legacy', estrelando Lebron James .

Mary Mazzio, palestrante

Mary Mazzio, uma premiada diretora de documentários, atleta olímpica e ex-sócio de escritório de advocacia, é fundadora e CEO da 50 Eggs, Inc., uma produtora independente de filmes dedicada a fazer filmes socialmente impactantes. Mary escreveu, dirigiu e produziu os aclamados filmes 'Sonhos Subaquáticos', 'TEN9EIGHT', 'The Apple Pushers', 'A Hero for Daisy', 'Contrarian', 'Apple Pie' e 'Lemonade Stories'.

Seus mais recentes documentários incluem 'I AM JANE DOE' (2017), narrado pelo indicado ao Oscar Jessica Chastain , e ' Uma Coisa Mais Linda ' (2020). Os filmes de Mary Mazzio tiveram grandes impactos culturais e o filme 'EU SOU JANE DOE' catalisou (em uma base bipartidária) a legislação assinada pelo presidente em 2018.

Nina Shaw, palestrante

Nina Shaw é sócia fundadora do escritório de advocacia de entretenimento Del Shaw Moonves Tanaka Finkelstein & Lezcano. Sua prática é na área de televisão, cinema e palco ao vivo. Entre seus clientes estão atores, escritores, produtores e diretores de sucesso e premiados, bem como empresários e executivos de entretenimento. Nina é uma homenageada do Variety Dealmaker Impact e foi nomeada repetidamente para O repórter de Hollywood Lista “Mulheres no Poder do Entretenimento 100”.

Ela recebeu o WIF Crystal Award e, em 2013, foi nomeada Advogada de Entretenimento do Ano pela Beverly Hills Bar Association. Mais recentemente, ela foi homenageada Revista Essência com seu Black Women in Hollywood Power Award 2016, e também em 2016 Nina foi perfilada em O jornal New York Times: “Ela é o poder de Hollywood por trás daqueles que buscam uma voz.” Em 2019, Nina recebeu o prestigioso prêmio Medal for Excellence Award da Columbia Law School, o Athena Film Festival Athena Award e o NAACP LDF National Equal Justice Award. Nina está entre os organizadores fundadores do Time’s Up.

Christine Swanson, palestrante

Christine Swanson escreveu e/ou dirigiu vários longas-metragens premiados, episódios de televisão, comerciais e curtas-metragens em sua carreira. Nativa de Detroit, contadora de histórias visionária e cineasta premiada, a CNN identificou Christine como uma das cineastas mais promissoras a emergir do programa de pós-graduação de cinema da NYU desde Martin Scorsese , O Lee , Oliver Stone , e Spike Lee (Professor de direção de Christine na NYU).

Em 2015, Christine recebeu uma indicação ao NAACP Image Award de Melhor Direção em um Filme de Televisão por 'For the Love of Ruth'. Christine também dirigiu três estreias de filmes a cabo originais para a TV One intitulados 'To Hell and Back' (estrelando Ernie Hudson e Vanessa Bell Calloway ), 'For the Love of Ruth' (estrelado por Denise Boutte, Loretta Devine , Gary Dourdan , e James Pickens Jr.) e 'Love Under New Management: The Miki Howard Story' (estrelado por Teyonah Parris , Darius McCrary , e Gary Dourdan) que quebrou as classificações da rede como o filme original mais assistido na história da rede. Recentemente, Christine dirigiu episódios de 'Chicago PD' e 'FBI' para Dick Wolf Filmes. Seu episódio de 'Chicago PD' foi classificado como o melhor episódio da 6ª temporada. Christine também dirigiu recentemente o premiado, classificações e recordes 'Clark Sisters: The First Ladies of Gospel' para a A&E Networks.

MODERADORES

Chaz Ebert, moderador do painel

Chaz Ebert é o CEO da Ebert Digital LLC, que publica o site de resenhas de filmes, RogerEbert.com. Ela também produz televisão e filmes na Ebert Productions e lidera o Ebertfest Film Festival agora em seu 22º ano, onde concede o Ebert Humanitarian Award a cineastas que exibem uma visão incomumente compassiva do mundo. Seus interesses cívicos incluem programas para ajudar a quebrar o teto de vidro para mulheres e pessoas de cor e fornecer educação e artes para mulheres, crianças e famílias. Por meio da Roger and Chaz Ebert Foundation, ela fornece subsídios para apoiar projetos com fortes temas de justiça social e orienta escritores, cineastas e tecnólogos emergentes com uma visão global para incentivar a empatia, a bondade, a compaixão e o perdão.

Dr. Nate Kohn, moderador do painel

Dr. Nate Kohn é professor da Universidade da Geórgia, diretor do festival Roger Ebert's Film Festival, diretor do programa de MFA da Universidade da Geórgia em roteiro e produtor premiado. Dr. Kohn produziu 'Zulu Dawn' estrelando Burt Lancaster e Peter O'Toole; o longa independente 'Somebodys' (2006); 'Chuva', primeiro longa-metragem indígena das Bahamas (2007); 'Mundo da Garrafa' (2010); ele foi produtor executivo da série de televisão da BET 'Somebodies' (2008); foi Produtor do documentário de longa-metragem 'Bayou Maharajah' (2013); produziu o curta-metragem vencedor do Emmy 'Ebertfest 2012'; e foi Produtor Executivo nos 73º, 74º e 75º Prêmios Especiais Anuais do Peabody Awards para PivotTV/Participant Media (2014, 2015 e 2016). Ele atuou em júris e orientou roteiristas nos Festivais Internacionais de Cinema de Atlanta, Havaí, Kerala e Bahamas. É autor de inúmeros artigos acadêmicos e do livro Perseguindo Hollywood: sedução, obsessão, pavor (Alta Mira Imprensa, 2006).

Os eventos virtuais do Ebert Symposium serão transmitidos tanto no Ebertfest Canal do Youtube e página do Facebook às 17h CST em suas respectivas datas.