Tantos Heróis: Ed Skrein e Luke Kleintank em Retratando a Maior Geração no Épico Midway da Segunda Guerra Mundial

Inúmeros filmes poderiam ser contados sobre as pessoas que serviram na Segunda Guerra Mundial, e isso está apenas começando com a América. Roland Emmerich épico de efeitos especiais de ' Meio do caminho ” se concentra em uma lista considerável de estrelas americanas do Pacific Theatre e as celebra com um tempo de tela repleto de ação estruturado em torno da narrativa da vida real da batalha crucial pelo título. Vários heróis militares estão representados, como Edwin Layton ( Patrick Wilson ), Tenente Comandante Wade McClusky ( Lucas Evans ), Almirante Chester Nimitz ( Woody Harrelson ), Vice-Almirante William 'Bull' Halsey ( Dennis Quaid ), e o tenente-coronel Jimmy Doolittle ( Aaron Eckhart ). Com os decifradores de códigos, estrategistas e até mesmo os japoneses, os bombardeiros de mergulho americanos são representados no filme por Ed Skrein do tenente Dick Best e Luke Kleintank do tenente Clarence Dickinson.

Skrein apareceu recentemente em filmes como “ Alita: Anjo de Batalha ,” “ Malévola: Dona do Mal ' e ' Se a Rua Beale Falasse ”; Kleintank foi visto principalmente recentemente em “Crown Vic”, “ O Pintassilgo ” e as últimas três temporadas da série de realidade alternativa da Segunda Guerra Mundial da Amazon, “The Man in the High Castle”.

RogerEbert.com sentei-me com Skrein e Kleintank para falar sobre a pressão e a pesquisa que envolve retratar a Grande Geração, a definição da Marinha para a palavra 'scuttlebutt', o personagem da DC Comics que Skrein quer interpretar em cinco anos ou mais.

Há mais pressão interpretando uma figura histórica ou um personagem fictício bem conhecido?

ED SKREIN: 100% há mais responsabilidade. Eu nunca senti nada assim antes na minha vida. Eu interpretei personagens da vida real em algumas ocasiões, mas isso estava representando um homem da Grande Geração. A geração do meu avô, sabe? Ambos os meus avós lutaram na guerra e foi o mesmo para Luke, então isso faz parte da nossa história. Sim, é a história da América, mas é a história global. A responsabilidade e o senso de dever que se sente ao interpretar personagens como esse é irreal. Mas mais do que tudo, é realmente uma honra interpretar esses caras.

Vocês tiveram algum pensamento antes da história do seu avô quando estavam crescendo?

ES: Você sabe o que é realmente triste? Eu não sabia que meu avô... eu sabia que meu avô havia lutado na guerra, mas não sabia o que ele havia feito.

LUKE KLEINTANK: É o mesmo para mim também. É incrível saber agora que meus tios... o fato é que esses homens não falavam sobre o que faziam. Talvez eles soubessem aqui e ali, meus tios sabiam muito pouco, mas sabiam que meu avô estava na guerra durante essa batalha. Mas ele estava em um submarino.

ES: Ele ajudou a afundar um destróier.

LK: Sim, ele estava no USS Archerfish. Ele foi o cara que disparou o torpedo para afundar o Shinano. É uma transportadora semelhante a um transporte no Pacífico.

Este filme fez vocês muito bem versados ​​na história da Segunda Guerra Mundial?

ES: As especificidades do Pacific Theatre, e especificamente bombardeiros de mergulho na USS Enterprise, então somos muito nicho. Alguns dos caras da Marinha no Pentágono estavam nos fazendo perguntas da Marinha, e nós éramos inúteis, porque eles estavam nos perguntando o que é uma fofoca.

LK: Você sabe o que é fofoca?

Oh não. aos fracassos?

LK: É uma fonte de água. Esse é um termo da Marinha para uma fonte de água.

ES: Parece uma dança dos anos 40! Eu gostaria de fazer o scuttlebutt. Ou um álbum do Outkast. Ou um inseto na Malásia ou algo assim... eu fui mordido por um scuttlebutt . Ou um brinquedo infantil, talvez. Da era vitoriana.

LK: [risos]

ES: Mas havia limites para o nosso conhecimento, mas pesquisamos o mais profundamente que pudemos. E acho que todo o elenco estava realmente preocupado com isso. Patrick [Wilson] obviamente se aprofundou no lado da inteligência das coisas, nós não. Estávamos realmente focados nos eventos, nos cronogramas e nas realidades dos aviadores e da Marinha naquela época. E estávamos todos preocupados com o estado emocional dos seres de nosso personagem, e tentando entender como seria isso.

Como você encontra essas emoções? E como você não os perde quando está em um cockpit e finge que está sendo baleado?

LK: Você tem que voltar para quando você era criança e tinha essa imaginação. Mas você precisa de resistência para permanecer no momento.

Imagino que seja exaustivo.

LK: Sim, pode ser. Mas quer saber, olhe. Essas coisas são ao mesmo tempo... você é intenso e está se envolvendo, mas é divertido. Eles criaram todo esse mundo ao seu redor, estamos neste cenário enorme e eles construíram um porta-aviões inteiro. Estamos em um avião que está em um gimbal, estamos vestidos como esses caras. Tudo está meio que preparado para você, então é tipo, vá.

ES: Acho que com as coisas idiossincráticas, sutis e matizadas, elas só podem acontecer naturalmente. Portanto, o que você precisa fazer e o que meu tempo gasto preparando em Londres está fazendo é descobrir o que não é. É descobrir o que não tem nuances, o que não é idiossincrático, qual é a maneira óbvia de fazer isso, quais erros as pessoas cometeram antes no cânone dos filmes de guerra. Antes que você perceba, você tem esses parâmetros que são meio focados e pequenos, e isso se torna um processo de eliminação em vez de dizer: “Vou fazer isso”. Então, você decide o que não vai fazer, você se informa intelectualmente com tudo o que aconteceu, e então você entra no set e é fisicamente informado por tudo o que Luke discutiu. E então o mais importante é que você simplesmente deixe ir.

LK: Sim, você faz isso melhor do que eu. A questão é que você se prepara o máximo que pode, mas entra no set e tudo muda. Todo esse tipo de coisa sai pela janela. Você pode fazer a preparação que quiser, mas só precisa viver nela. Você não pode fazer nada perfeito.

ES: E tente coisas também. E então você só espera que eles editem com as coisas boas – e devo dizer que estou extremamente impressionado com a edição. E eu sei que há coisas que eles cortam e eu acho… é justo o suficiente. Eu realmente acho que eles fizeram um ótimo trabalho na edição.

Posso imaginar que é estressante como ator, com a edição criando a performance.

LK: Você nunca sabe o que vai conseguir.

ES: E há uma aceitação no processo – você tem que deixar ir. Então, quando você vê o filme, é um alívio, em primeiro lugar, ao invés de uma celebração quando você vê que eles fizeram um ótimo trabalho. Esta é uma peça da qual estou muito orgulhoso e, como Luke disse no início, é isso que queremos fazer, filmes como esse. Filmes com essa emoção, não apenas a Guerra Mundial.

Ed, quando você estava encontrando as emoções para esta versão da Segunda Guerra Mundial, você estava assistindo a filmes antigos ou mais recentes?

ES: Tudo.

Você sente que sua performance foi mais informada por ideias mais antigas de masculinidade do que pelo texto mais recente?

ES: Não foi baseado em nenhum personagem específico do cânone dos filmes de guerra que temos. Mas você tem que pesquisar tudo, e eu sou meio nerd de cinema. Essa foi uma boa desculpa para assistir “ Bandeiras de nossos pais ,” “ Cartas de Iwo Jima ”, “The Pacific” e “Band of Brothers” novamente, foi apenas um sonho realizado. Uma das coisas que eu amo quando recebo novos papéis é: “Sim, agora vou comprar dez filmes. Desculpe querida, eu tenho que assistir a um filme hoje à noite, é trabalho!”

LK: Tenho minha pesquisa e minha preparação. Minha preparação não foi tanto filmes quanto documentários, acho que assisti John Ford cerca de 40 vezes, só para sentir e entender a guerra. Eu só queria ter uma boa compreensão disso. Mas para mim, era realmente o livro. Meu personagem escreveu um livro, chamava-se As armas voadoras . Ele escreveu seis meses depois da guerra, então contou tudo o que ele fez. Então, para mim, foi tipo: “Vou me concentrar nisso, essa é a voz dele, é assim que ele se sentiu, e vou pegar isso e usar isso, e é isso”. E então eu vou aparecer no set e aprender tudo sobre os militares e a Marinha, como eles se comportam e se comportam, conversar com as pessoas, conversar com os veteranos. E deixe estar, cara. E apenas brinque com isso. E tente coisas novas. Confie no diretor e confie em todos ao seu redor. Você pode entrar com suas ideias, e às vezes suas ideias são muito ruins, então é tipo, Ok, vamos mudar isso.

ES: Esse livro foi uma Bíblia para mim também. Dick Best não escreveu uma biografia sobre seu tempo em Midway, mas falou muito no livro de Clarence Dickinson e no livro de Dusty Kleiss. [Luke] me emprestou o livro, uma bela edição dos anos 1940. E quando terminamos no Havaí, eu o levei de volta para Londres comigo, e eu estava me cagando que ia arruiná-lo ou quebrar a capa. Eu estava tratando isso como o Santo Graal. Foi tão informativo, e também foi tão especial tê-lo. Foi assinado pelo proprietário em 1941. Eu o devolvi inteiro.

LK: Foi muito difícil de encontrar. Peguei na internet, mas havia apenas algumas cópias.

ES: Eu não consegui encontrar um, eu queria ter um. Eu deveria tê-lo guardado em Londres. Ah, eu esqueci! Desculpe! Vou enviá-lo para você. Ops, as crianças comeram!

LK: Se você é um grande fã de história, deveria lê-lo. É incrível. Você sabe, a coisa é que o filme não captura toda a sua história. Toda a sua história começa em Pearl Harbor e é incrível.

ES: Você poderia fazer 'Clarence Dickinson: O Filme'. Mas então você tem pessoas como Gallagher também, você poderia ter feito um filme sobre ele. Dusty Kleiss, você poderia ter feito um filme sobre ele. Todos esses homens, tantos desses homens, isso é apenas na Enterprise. Há também o Yorktown, o Lexington e tudo isso. Há muito. Tantos heróis. É aí que nossa responsabilidade ficou ainda maior em certo sentido, onde não estamos apenas representando Clarence Dickinson e Richard Halsey Melhor, isso está representando todos eles.

LK: Partiu meu coração ontem à noite – havia um veterano lá que tinha 101 anos. Ele pensou que o filme era sobre Yorktown, e ele estava nos dando os nomes dos caras, tipo, “Onde está essa pessoa, e essa pessoa?” no filme. Mas nós ficamos tipo, 'Não é a Yorktown, é a Enterprise!'

ES: Mas você sabe, espero que ele aprecie nossos esforços. E é por isso que a chamam de A Maior Geração, porque há tantas histórias de heroísmo. Esta é apenas uma batalha de Midway, da mesma forma com Iwo Jima. Imagine todos os filmes que você poderia fazer sobre isso. E a Guerra no Teatro do Pacífico não parou na Batalha de Midway.

LK: Houve a história do Japão invadindo o Alasca – acho que foi a primeira ou única batalha terrestre que os japoneses tiveram nos EUA.

Quem é alguém, não deste projeto, que você gostaria de interpretar?

ES: Eu gostaria de interpretar o Spider Jerusalem, que é um personagem da história em quadrinhos [DC Comics] Transmetropolitano . Acho que preciso ser um pouco mais velho para jogar. Eu tenho 36 anos agora, mas se eles não conseguiram em cinco ou dez anos, então eu quero interpretar o Spider Jerusalem. E quanto mais eu olho em volta para o Brexit Grã-Bretanha e a América de Trump, mais eu sinto que Transmetropolitano precisa ser feito.

Você vai fazer isso acontecer?

ES: Hmm... eu sou paciente. na verdade falei com Jackie Earle Haley sobre aquele, no set de “Alita”. Eu disse a ele que ele seria incrível. Na verdade, ele seria melhor do que eu. Mesmo respondendo a essa pergunta, sou muito objetivo e filosófico sobre isso, quero que a melhor pessoa jogue. Se for eu um dia, ótimo. Se não, eu só espero que eles consigam e Jackie Earle Haley seja incrível.

E você, Lucas?

LK: Eu acho que em um ponto da minha vida— Shia LaBeouf fiz isso recentemente com “Honey Boy”, ele interpretou seu pai – acho que em um ponto da minha vida eu gostaria de fazer um filme sobre minha família e interpretar meu pai. Isso seria incrível.

Qual seria a história?

LK: Ah, você sabe. Vamos esperar o filme sair.

ES: Eu consigo um papel nisso?

LK: Sim, você pode interpretar meu irmão Jake.

ES: Então vamos ter a mesma idade. Isso significa que você será meu pai.

LK: Você pode interpretar seu tio Jim, ou Jerry.

ES: Eu serei Jim ou Jerry. Nos vemos na festa!