Um arco para um futuro melhor: a realidade alternativa da corrida espacial para toda a humanidade

Junho de 1969. Em todo o mundo, as pessoas estão assistindo para ver o primeiro homem pisar na lua. Vemos botas saindo do módulo lunar... e ele fala. Em russo. 'For All Mankind' é uma história alternativa da corrida espacial, a estreia de alto conceito e alto orçamento dando início ao novo serviço de streaming da Apple, chamado Apple TV+. Na série, a América é estimulada pelo fracasso em derrotar os russos na lua. O senador Ted Kennedy cancela seus planos de ir a Chappaquiddick para retornar a Washington, onde se torna um poderoso rival político do presidente Richard Nixon enquanto se prepara para concorrer à reeleição, colocando mais pressão sobre ele para acabar com a guerra no Vietnã. E o programa espacial traz uma nova equipe de astronautas. A série acaba de ser renovada para uma segunda temporada.

O produtor Ron Moore e membros do elenco conversaram com RogerEbert.com sobre a realidade e a fantasia do show, e o que significa hoje reconsiderar nosso passado.

Ron, como você decide o que manter do passado e o que mudar?



Tudo começou com os escritores na sala. Dissemos: 'Ok, uma vez que os russos nos atingissem até a lua, quais são os eventos que mudariam depois disso?' Quero dizer, uma das primeiras coisas que surgiram foi a nossa descoberta de que, você sabe, a festa infame de Ted Kennedy e Chappaquiddick foi literalmente, apenas algumas semanas após o pouso da Apollo 11 na lua. E nós dissemos: 'Bem, ele não iria àquela festa, então ele voltaria para Washington e então as coisas começaram a divergir.' E então foi: 'O que aconteceria? Ah, agora ele é uma ameaça para Nixon na corrida de 72. Qual é a reação de Nixon a isso e Nixon decide sair do Vietnã mais cedo porque isso o beneficia politicamente', e assim por diante e e foi muito divertido.

Eu gosto de história. Então, foi muito divertido com jogos 'e se' que poderíamos jogar apenas avançando. O truque para nós nunca foi realmente permitir que isso dominasse o show, porque o show não é realmente sobre isso. É sobre esses personagens e suas vidas e o que eles estão passando. mas queríamos mostrar o mundo mudando ao redor deles. Então, há um monte de coisas nas TVs ou apenas em material de fundo para nós e você queria que a série se voltasse para um futuro melhor em um mundo melhor, mesmo que ainda haja tragédias e contratempos e coisas ao longo do caminho.

Sabemos que na vida real as esposas dos astronautas não estavam apenas lutando com as restrições da era pré-feminista e o medo de ter seus maridos em perigo sem precedentes, mas também com o escrutínio sufocante da NASA e da imprensa. Como você se preparou para isso?

SHANTEL VANSANTEN: Eu não entrei assistindo ou lendo nada que outras pessoas necessariamente fizeram. Fiz um relato de quem eu achava que Karen era e quem a história precisava que ela estivesse no relacionamento e, em seguida, fiz muitas pesquisas sobre o programa da NASA e apliquei-o a mães e esposas. Fiquei surpreso ao descobrir que as mulheres não podiam sequer solicitar um cartão de crédito naquela época sem a aprovação do marido. Você tem que mergulhar de tantos aspectos diferentes quando você está fazendo um show como este e quando você não estava vivo naquela época, você tem que pegar sua história e pesquisar para ver o que se aplicaria a você e tomar decisões para formular uma personagem bem-arredondado. A escrita se inclina para não encaixotar alguém para ser apenas o rótulo de uma esposa de astronauta, mas na verdade uma parceria e parte de uma unidade que funciona para que ele possa funcionar para toda a humanidade.

O guarda-roupa sempre ajuda a criar a era também. A primeira coisa que fizemos foi tirar uma foto de Natal que seria colocada em nossa casa. Nós nem tínhamos começado a filmar ainda. Nós dois saímos de nossos trailers e eu olhei para ele e disse: 'Você parece um vovô sexy, Sr. Rogers.' Sempre me senti parecida com a minha avó. Eu senti como se eu parecesse velho. Esse era o efeito de tudo naquela época, desde o cabelo até a maquiagem – mas também é realmente maravilhoso porque você perde todo o senso de si mesmo. E você olha e fica tipo, tudo isso é Karen, não há parte disso que sou eu. E essa parte é ótima para se perder. As roupas íntimas são tão interessantes. O processo de se vestir não é como cinco minutos, é como se você tivesse trinta minutos para colocar tudo.

SARAH JONES: Eu entendo porque eles queimaram o sutiã. Entendi, entendi agora. Não era realmente sobre feminismo. É apenas, 'Quem projetou isso?' Definitivamente não são mulheres.

JODI BALFOUR: Mas também é muito divertido. Eu sinto que metade da alegria de trabalhar em um programa de época é literalmente colocar os sapatos de outra pessoa em todos os sentidos. Com essas roupas e penteados, nada se parece com a maneira como todos nos vestimos e andamos agora. Então, para mim, de qualquer forma, ajuda com essa capacidade de se transportar e se transformar e interpretar outra pessoa porque você parece diferente.

Você pode quase ritualizá-lo. Para ser honesto, eu costumava fazer essa coisa brega, onde a última coisa que eu faria é depois de colocar meu guarda-roupa no meu trailer antes de sair eu apenas colocava meus sapatos por último. E quando coloco esses ridículos saltos altos de 1969, muito desconfortáveis, paro por um momento e percebo que estou literalmente entrando no lugar de outra pessoa. Isso é brega e divertido, mas é útil.

RON MOORE: Quando estávamos criando o relacionamento entre Edward e Karen, e eu estava escrevendo o primeiro episódio, foi a cena em que ela está reagindo ao fato de que ele derramou o feijão para a imprensa, aquela grande cena na casa onde é , 'Bem, acho que estamos nos mudando e você está voltando para a Marinha.' Eu estava escrevendo aquela cena, que tínhamos meio que um esboço da sala dos roteiristas. Para mim, isso criou esse relacionamento porque foi aí que descobri que Karen era a planejadora. E que ela conhecia todas as apostas. Eu gosto do relacionamento deles. Eu gostei que ela não estava dando sermão sobre o que tinha acontecido, quando realmente poderia ter sentido como se um dos parceiros tivesse decepcionado o outro parceiro. Essa cena meio que definiu esse relacionamento para a série.

Joel Kinnaman em 'Para toda a humanidade' / AppleTV+

Quais são as qualidades que fazem um grande astronauta?

JOEL KINNAMAN: Eles têm que ter uma frieza com eles, controle de suas emoções, porque você é colocado nessas situações extremas onde você tem que tomar decisões em alguns segundos e é vida ou morte. E você tem que ser capaz de ficar calmo nessas situações. Então, acho que se presta a ser uma personalidade que é pensativa, que não é impulsiva.

Você está sempre descobrindo o que quer de cada situação e sobre o que cada cena é e, às vezes, a melhor maneira de conseguir isso é não falar, apenas avaliar o que todo mundo está fazendo. Mas, para mim, uma das principais chaves de estar presente na tela é estar ouvindo. Então, eu gosto de interpretar personagens que estão ouvindo as pessoas também.

Michael, você diria isso sobre seu personagem?

MICHAEL DORMAN: Eu meio que sinto que ele não é quem ele é. Ele cria essa máscara. E então você tem vislumbres do verdadeiro ele, ele tem vislumbres do verdadeiro ele ao longo da temporada, e depois de tudo para a próxima. Sim, era um personagem fascinante para interpretar.

Para ele, era mais comandar qualquer coisa. O personagem que interpreto originalmente queria trabalhar na Marinha, queria estar debaixo d'água. E isso para mim disse muito sobre quem ele é. Não acabou bem para ele. Então se tornou sobre ele ir o mais rápido que podia. E então acho que para ele se tornar um astronauta era mais uma habilidade dele, como se ele se encaixasse lá. Ser capaz de voar o que quer que você saiba, conhecendo todos os prós e contras. Para mim, não entendo muito disso, mas sim, para ele, acho que é isso que o coloca lá. Uma sensação de liberdade. Um espaço tranquilo. Um lugar onde sua mente se aquieta por um momento. Ele é completamente instintivo. Mas é apenas aquele lugar onde tudo fica quieto por um minuto.

Michael Dorman em 'Para toda a humanidade' / AppleTV+

Você teve a chance de fazer muita pesquisa sobre o programa espacial?

WRENN SCHMIDT: Eu simplesmente não tinha interesse no espaço e levei tudo isso como garantido até começar a pesquisar para este show. Felizmente, há uma abundância de material que faz parte do domínio público, que a NASA publica. Então, fazendo pesquisas para isso, é meio incompreensível ver o quanto estava disponível para eu explorar.

E então tivemos um tipo de dia de treinamento com Jerry Griffin, que era um dos diretores de voo originais. Ele tinha muita sabedoria e informação para transmitir. E então está indo para diferentes buracos de coelho que fazem sentido para o seu enredo. E então, deixando as histórias informarem você ou coisas que todos compartilhamos uns com os outros, um de nós encontra um bom material, e é como, 'Ei, pessoal, essa coisa foi realmente ótima'.

Eu senti que também tenho uma apreciação muito mais profunda pelo fato de que quando você olha para a lua agora, eu sei o quão longe ela está deste planeta. E me impressiona que uma pessoa, mais de uma pessoa, tenha apoiado isso. É louco. E então eu tenho um amigo que trabalha no JPL e assim como ter uma compreensão também do que eles estão trabalhando agora também é insano.

Então, sim, tem sido um passeio muito divertido conhecer mais e sinto que acabei de arranhar a superfície.

Eu entendo que o conceito original desta série durou sete anos e podemos pular para configurações mais recentes. o que você gostaria de ver acontecer?

SARAH JONES: Eu sou como Buzz Lightyear -- eu quero ir ao infinito e além!