Uma carta de amor para musicais: diretor, co-roteirista e elenco de Schmigadoon! na nova série musical

'Schmigadoon!' é uma homenagem amorosa e uma paródia de musicais clássicos de 'Oklahoma' a 'The Music Man', 'Carousel', 'The Sound of Music' e, claro, 'Brigadoon', a história de dois homens que encontram uma cidade mágica, que inspira seu nome. A série de seis episódios da AppleTV+ é estrelada Cecília Forte e Keegan-Michael Key como médicos sentindo alguma tensão em seu relacionamento de longo prazo que descobrem uma pequena cidade pitoresca e intocada onde as pessoas continuam cantando. Um duende interpretado por Martin Short diz a eles que não poderão deixar a cidade até encontrarem o amor verdadeiro. O elenco inclui superestrelas da Broadway Alan Cumming , Jane Krakowski , Kristin Chenoweth , Aaron Tveit , Ann Harada, e Ariana De Bose (Anita no próximo Steven Spielberg 'West Side Story') e os números de música e dança são tão alegres e sussurrantes quanto a música que os inspirou.

Em entrevistas, o diretor Barry Sonnenfeld confessou que não era fã de musicais e revela o que considera o trabalho mais importante do diretor, Strong descreve a cena que foi mais difícil do que aprender os números musicais e Tveit fala sobre os papéis musicais clássicos da Broadway que inspiraram seu personagem. Ann Harada escolhe o musical em que gostaria de viver, Pomba Cameron descreve interpretar um personagem menos 'real' do que aqueles com quem ela interage, e compositor/co-showrunner Cinco Paulo fala sobre colocar os nomes de alguns de seus heróis compositores no show. (Entrevistas combinadas e levemente editadas.)

Barry, você sonhava em se colocar no lugar dos diretores musicais clássicos como Vicente Minnelli e Stanley Donen ?



BARRY SONNENFELD: Eu realmente gostei do processo de fazer isso, mas eu não era um grande fã musical. Mas havia três musicais que eu gostava quando adulto. Nenhum deles são musicais realmente tradicionais. Um deles é 'O Sentido da Vida', de Monty Python. Eu costumava cantar como uma canção de ninar para minha filha, 'Every Sperm Is Sacred' do filme todas as noites, o que é um pouco estranho. Eu também cantaria a música 'Eve of Destruction', o que é um pouco estranho. Eu também gostei muito de 'Pennies From Heaven' com Steve Martin , e também adorei a Interpretação de 'Hair' de Milos Forman, que foi realmente maravilhosa. Mas em todos esses casos a música é muito boa também. E o que é ótimo em 'Schmigadoon' é que acho que Cinco fez um trabalho incrível ao criar esses 20 números musicais que parecem ser de musicais da MGM dos anos 30, 40 e 50.

Deve ter sido um desafio acertar o tom desta série, com dois personagens do mundo 'real' e o resto de um mundo de fantasia que é carinhoso, mas também satírico.

B.B.: Certo. O único trabalho que um diretor tem é criar e ser consistente no tom. Esse é o único trabalho de um diretor. E o que eu digo a todos os atores, seja Will Smith ou Tommy Lee Jones em 'Homens de Preto', ou Keegan, ou Cecily, ou Kristin Chenoweth, ou Alan Cumming, é apenas: 'Jogue a realidade da cena. Não tente ser engraçado. Não tente ser espirituoso. 'Não tente ser encantador. Se o seu diálogo for encantador e a cena for encantadora, você será encantador.'

O que eu sempre quero fazer é tirar toda a atuação da atuação. É por isso que a única nota que dou a um ator é 'mais rápido, mais lisonjeiro'. Porque se você diz as coisas rápido o suficiente, não tem tempo para agir. E é onde eu vivo, então mesmo neste mundo artificial de 'Schmigadoon!', onde todos cantam e dançam, eles nunca piscam para a câmera. Eles nunca dizem: 'Estamos em um musical'. Eles nem sabem que estão em um musical. Eles nem sabem que estão cantando e dançando. Esta é apenas a maneira como eles são. Então, esse é o segredo do sucesso em qualquer coisa que eu dirigi, que é: interpretar a realidade da cena, não interpretar a comédia na cena. Não reconheça que você está em uma comédia ou musical, apenas esteja lá. E é isso que eu amo fazer. E mesmo em um musical, acho que consegui fazer isso com sucesso.

AARON TVEIT: Acho que foi algo que aprendemos. Você não quer ir muito longe, especialmente no filme. Você realmente não sabe como isso vai traduzir. Mas acho que aprendemos com isso com os personagens que Dove (Cameron) e eu interpretamos, éramos mais unidimensionais interpretando esse tipo de ideia dessas pessoas, contra a realidade dos personagens de Cecily e Keegan. Aprendemos rapidamente que quanto mais avançávamos e quanto mais avançávamos nessas direções, na verdade se justapunha para funcionar melhor. Então, sim, foi definitivamente um desafio para nós descobrir qual era o tom. Mas foi aí que desembarcamos.

DOVE CAMERON: Era algo que eu estava realmente preocupado em entrar. Todos nós temos que ter certeza de que estamos fazendo o mesmo tom. Eu estava realmente preocupado com isso. E então aconteceu naturalmente. Eu acho que Cinco e Barry e (produtor) Lorne Michaels fez um ótimo trabalho. E Cecily fez um trabalho tão bom na construção desse mundo que foi muito fácil entrar nele. Então, na verdade, foi meio que uma não discussão. Era como, 'Oh, este é o tom, e é aqui que está'. E definitivamente, como Aaron disse, quanto mais sério você jogava, mais engraçado ficava contra Cecily e Keegan. É uma grande alegria.

ANN HARADA: Honestamente, eu sinto que esse é o tom da maioria dos musicais porque é impossível não estar ciente de que você está cantando e isso em si é uma construção artificial, mas você tem que acreditar muito nisso, e você tem que ser tão comprometido com isso, e você é incrivelmente sincero porque, como todos sabemos, a comédia não chega se você não a sente e não é absolutamente verdadeira para você. Então, isso para mim, esse é o tom de um musical.

Percebi que em uma cena na escola, havia uma programação para reuniões de pais e professores, e todos os nomes eram de grandes compositores da Broadway como Alan Jay Lerner e Frank Loesser. Quem foi o responsável por isso?

CINCO PAUL: Essa era a minha lista. Porque uma vez que vi que havia um quadro-negro, pensei: 'Hmm, vamos colocar algo neste quadro-negro.' E assim, são os compositores dos musicais que estamos homenageando e que estamos parodiando no show. Então, todos os meus favoritos, Lerner, Lowe, Loesser, Meredith Willson.

Ann, você era uma daquelas crianças do teatro na escola que estava em todos os musicais?

AH: Sim, e ainda sou um nerd musical. No ensino médio eu era Lucy em Você é um bom homem, Charlie Brown . Eu era uma das enfermeiras Pacífico Sul . E eu era Dolly Levi em O Casamenteiro , não em Olá Dolly . Se eu pudesse viver em um musical, seria Avenida Q , porque eu morava nele!

Aaron, seu personagem é claramente inspirado por Billy Bigelow em Carrossel , mas houve outras referências musicais clássicas que você usou em sua performance?

AT: Esse foi definitivamente o principal que eu procuro. É um papel que eu sempre quis interpretar, então eu pude viver meu sonho com isso. Nossa maravilhosa equipe de música fez referência à música 'I'm a bad, bad man, from Annie pegue sua arma . E nosso maravilhoso coreógrafo, Chris Catelli adicionou alguns Gene Kelly e Judy Garland Ovos de páscoa para meu dueto com Cecily. Então, sim, você pode assistir a esses clássicos e grandes e tentar viver de acordo com o que eles fizeram antes.

Cecily, o que era mais difícil, cantar ou dançar?

CECÍLIA FORTE: Nem! Eu interpreto um obstetra e por isso foi entregar o bebê, sem dúvida. Naquele dia, estávamos na sala e nenhum de nós sabia o que estávamos fazendo, e acho que vocês meio que olharam para mim. Cinco, você disse: 'Ok, então vá em frente, faça o que eles fazem', e eu fiquei tipo, 'Eu não sei o que eles fazem!' então aquele era mais difícil. Dançar foi um desafio até que percebi que meu personagem não precisava ser o mesmo dançarino de calibre das pessoas ao meu redor, e eu tinha que ser apenas eu, um pouco embriagado dançando. E todos foram muito encorajadores, como você pode imaginar.

Como você equilibra sua afeição por musicais com o jeito que você tira sarro deles?

CS: É como provocar alguém que você ama. Porque você ama alguém e está muito perto dele, você fica tipo, 'Você sabe o que você faz, isso é meio engraçado?'

CP: Sempre foi para ser apenas uma carta de amor aos musicais, mas eu também queria ter um olhar crítico e falar sobre vê-lo até 2021, coisas que talvez voassem naquela época não voam tanto agora . Mas, em última análise, eu queria que tudo fosse feito com carinho. Então, mesmo quando tem sido crítico, nunca é maldoso ou pegando tiros fáceis. É tudo feito por amor. Esse era o plano.

'Schmigadoon!' estreia no Apple TV+ em 16 de julho.